No solo Jazz

No solo Jazz

Último episodio hace 3357 días · 892 episodios
0 followers 📻 Contrabanda FM
Follow
Bye, bye 2011 – Malvenido 2012.

Bye, bye 2011 – Malvenido 2012.

No sé realmente como comenzar esta última reseña del año, despido a este malparido 2011 y doy la “malvenida” al 2012, este año que está a punto de nacer viene cojo de entrada. Los políticos con los bolsillos llenos, y los pantalones bajados a media pierna, vendidos a los banqueros y a los “mercados”, monigotes cada vez más decadentes al servicio del gran capital…la derecha encaramándose al poder como aves carroñeras  dispuestas a pelearse por los despojos que le dejó una izquierda que perdió el rumbo hace años. Todo un circo, una escenificación teatral de una crisis que  usan para introducir el miedo en el cuerpo y en la psiquis del personal y conseguir de esta forma mantenerlo temeroso, sumiso y subyugado. Sin querer sonar pesimista, lo peor está aún por llegar, sobreviviremos, magullados y sudorosos, pero saldremos adelante. Confianza en nuestra capacidad de luchar, aún cuando sabemos que ésta lucha es desigual. Para terminar bien el año, tenemos unas cuantas citas y una selección disparatada, como la vida misma actual,  de música bailona, diversa y festiva: Gilberto Gil, Maria Creuza, Eddy Grant, Ali Hassan Kuban, Jimmy Oihid, Cheikha Rimitti, Khaled, Orquesta National de Barbès, Isaac Delgado, Jimmy Bosch, Albita, Charlie Musselwhite con Elíades Ochoa, La Sonora Palacios, el Señor Coconut, Chico Trujillo, DJ Mutamassik, Los Amigos Invisibles, Liza Minelli, Martha Reeves y para terminar definitivamente el año: Lucio Dalla y una gran canción  “Cosa Sarà” …Buen Año (el que sea, que lo sea).

Sabine Kühlich & Crisp ! – Despedida del año 2011…

Sabine Kühlich & Crisp ! – Despedida del año 2011…

Sabine Kühlich es una joven cantante,  y compositora alemana que comienza a despuntar en el panorama jazzístico alemán e internacional, ha estudiado piano, saxofón, clarinete  y composición, presento el primer disco que llega a mis manos: “Fly Away” (2006) que cuenta con una invitada de lujo Sheila Jordan, una leyenda viva del jazz vocal norteamericano. El disco incluye un puñado de canciones originales de Sabine que dejan constancia de su talento y  excelente  trabajo de composición. El programa hace un giro al pasado y recordamos los cumpleaños de dos pioneros del jazz: Kid Ory y Cab Calloway, les  sigue George Melly un ícono del jazz vocal británico; la recta final de este último programa del año 2011 continua con los aires latinos del saxofonista Ronnie Cuber “The Scene is Clean” (1994), y la John Scofield Band “Up all Night” (2003), para finalizar con la orquesta de Stan Kenton  y un tema muy bailón: Cha Cha Sombrero…Feliz y mejor año 2012 !!! http://www.sabinekuehlich.com/bio.php

Peret Reyes "Cop de taula" * In-Edit Chile 2011

Peret Reyes "Cop de taula" * In-Edit Chile 2011

Iniciamos el programa recordando cariñosamente  a Cesaria Evora quien falleció la pasada semana, lo hacemos con temas del disco grabado en directo en el Olympia de París el año 1993. A continuación recibimos la grata visita de un gran maestro de la rumba catalana, Peret Reyes, artista con mayúsculas y de larga trayectoria profesional. Nos presenta su nuevo proyecto, un disco en solitario y un documental sobre la rumba catalana y su participación en la historia de la misma, le acompaña Laia Manresa, directora del documental, para explicar el sistema de financiación del proyecto  por medio del “crowdfunding”, sistema de participación colectiva. El título del documental será “Cop de taula” (Golpe en la mesa) forma tradicional en el flamenco de acompañar rítmicamente con la mano golpeando  en la superficie de una mesa. A la conversación se une el portero de la escalera de la radio, el Sr. Julian, gran aficionado a la rumba. Peret nos canta unas cuantas canciones de su próximo disco. La segunda parte del programa la dedicamos al Festival In-Edit de Santiago de Chile en su 8ª edición. Jearim Contreras, nuestra corresponsal en Santiago  nos envió una reseña que procedo a leer acompañando la lectura con algunos temas musicales ilustrativos de los documentales…

A M J M  –  Fiesta de los Premios 2011

A M J M – Fiesta de los Premios 2011

Vuelve puntual a su cita de Diciembre la Fiesta de los Premios de la AMJM, donde por medio de las votaciones de los asociados se proponen nominados para los siguientes premios: Compositor del año: Jordi Matas, David Mengual y Martí Serra. Músico del año: David Mengual, Marco Mezquida y Martí Serra. Grupo del año: David Mengual Free Spirits Big Band, Marcel·lí Bayer Nonitz y Sant Andreu Jazz Band. Disco del año: Carme Canela canta Jordi Matas (Discmedi Blau), Marcel·lí Bayer Nonitz featuring Lee Konitz (Quadrant Records) y Martí Serra Tea Time (N57 records). La fiesta y la posterior Jam Session se celebrarán en una sala de Barcelona este Lunes 19 de Diciembre a las 22:00 horas. La música del programa corre a cargo de algunos músicos y grupos nominados, y un pequeño homenaje al compositor y trombonista Bob Brookmeyer recientemente fallecido. http://www.amjm.org/

Pedro Alférez, cantautor.

Pedro Alférez, cantautor.

Tarde de visitas, la primera de Pedro Alférez fue concertada y  programada con antelación. El tiempo pasa a una velocidad de vértigo y hay cosas que da la impresión que ocurrieron no hace mucho y en cambio fue hace un montón de años, ese es el caso de Pedro Alférez, cantautor que cuando sacó su primer disco, “Delicado equilibrio” lo vino a presentar al programa, eso fue el 2004 y la sensación que tenía era que había sido hace solo un  par de años, por lo tanto lo tendríamos que llamar un re-encuentro, Pedro viene con guitarra, Carmeta, si mal no recuerdo…su libreta de canciones y la compañía de su hija Marian quien participa de forma muy activa en la charla, Pedro nos canta un puñado de canciones en directo al tiempo que recordamos un par de temas del disco. En medio de esto recibimos dos visitas inesperadas, pero igual de bienvenidas, en primer lugar Pedro Makkonen, gestor musical y dj, especializado en Afro Beat, de ahí que lo haya bautizado con el seudónimo de Pedro “AfroBeat in motion” ya que es un activo divulgador de este estilo musical. La segunda visita inesperada es la de Gaspar Lukacs, compositor, músico experimental y artista multidisciplinario que nos trae novedades de su estadía en Inglaterra, algunas composiciones recientes y nos deja de regalo un poema, todo un detalle de su parte. El resto del programa continua con la música de Pedro Alférez…feliz re-encuentro. Marian nos cuenta que participa en un concurso de grafitis en Facebook, hay que entrar en el link que les indico a continuación, en la página 2 hay un dibujo con el nombre de Marian, si quieren ayudarle a que gane, les pido votar su grafiti. Gracias. www.facebook.com/concursowtw

Jazz made in Barcelona.

Jazz made in Barcelona.

Tarde de jazz local, por ser grupos de Barcelona quienes llenen estas dos horas de música. Comenzamos con un disco de la compositora y cantante Clara Luna y su Lunar Project y el disco “Supernova” (2007) temas originales de Clara Luna que abren el programa y hacen de nexo de unión entre la primera hora que cuenta con la presencia del saxofonista Sergi Felipe quien nos presenta “Whisper songs” (2011), su primer disco como solista y líder de la formación, ocho temas originales conforman este trabajo producido y autoeditado por Sergi en formación de quinteto, y la segunda hora de programa en la cual nos visita Vicens Martín quien nos trae el esperado disco del cual en una visita anterior a Contrabanda FM nos contó que tenía en proyecto y a punto de grabar, “Suite Urbana” (2011) es una obra integral  muy descriptiva del ambiente de una ciudad cualquiera con una actividad cotidiana de alta densidad. http://www.myspace.com/claral1a http://www.myspace.com/sergifelipe http://www.myspace.com/vicensmartin

La política es el paraíso de los charlatanes. George Bernard Shaw.

La política es el paraíso de los charlatanes. George Bernard Shaw.

No me extenderé en explicar el título de la sesión de hoy, este Martes 6 de Diciembre se celebra el 33 Aniversario de la Constitución Española de 1978. Marco legal por el cual se rigen los destinos de millones de españoles y ciudadanos de otras nacionalidades que viven en el Estado Español. Los últimos acontecimientos políticos y económicos a nivel global  han dejado en evidencia la total dependencia y servilismo de las políticas de estado de países soberanos a los “mercados” que no son otros que los especuladores financieros que han destrozado la economía mundial con sus operaciones especulativas. El apartado musical de la tarde de hoy transcurre plácidamente comenzando con el grupo Farlanders de Rusia, Márta Sebestyén de Hungría, músicos africanos como Mamani Keita, Faya Dub, Toto Bona Lokua y Kouyaté – Neerman, Jeanne Moreau actriz francesa, y el magnífico Lucio Dalla…todo esto matizado con citas sobre políticos y la política. Los científicos se esfuerzan por hacer posible lo imposible. Los políticos por hacer lo posible imposible. Bertrand Russell. (1872-1970) Filósofo, matemático y escritor británico…

Susana Sheimann – Nina Hagen – Jay Leonhart y más !!!!

Susana Sheimann – Nina Hagen – Jay Leonhart y más !!!!

Entretenida sesión de jazz vocal salpicada con algunos temas instrumentales, de inicio no estaba planeada de esta forma ya que el show, en principio, solo tenía un par de temas cantados que se fueron hilvanando con otro y después con otro y otro lo que dio como resultado que el programa siguiera unos derroteros inesperados y casi imprevisibles. Comenzamos con Susana Sheiman y el Ignasi Terraza Trio, “Swing appeal” (2011); Nina Hagen con la Leipzig Big Band (2004); un dúo de Tony Bennett con Amy Winehouse y otro con Lady Gaga, sí… tal como lo leen, Lady Gaga; sigue la sesión con el compositor, bajista y cantante Jay Leonhart, para continuar con el Aldo Romano Quartet y su disco “ Non dimenticar” (1993), el Pablo Selnik Quartet que presenta su nuevo disco “El museo vacío” (2010) en un club de Barcelona, y finalmente el pianista y compositor Bernat Font y su trío, “The shout” (2010)…

Inma Gomes Nuevo CD Blue Season – De Soweto a Barcelona

Inma Gomes Nuevo CD Blue Season – De Soweto a Barcelona

Inma Gomes, cantante y compositora nos trae en mano su nuevo Cd, “Blue Season”, el pasado dos de Noviembre, hizo una previa de la salida del disco que se realizó con dos conciertos, uno en Barcelona y el otro en su ciudad: Sevilla. En aquella ocasión Inma estaba en el estudio de Contrabanda FM con su trío al completo y nos dedicó en directo un mini concierto fabuloso. Regresa con el disco recién salido del horno y nos deleita con una preciosa y sentida versión de uno de los temas del disco, “Other moment” acompañada solamente por guitarra. En la segunda parte del programa escuchamos un par de temas de Sevara Nazarkhan de Uzbekistan de su disco “Yol Bolsin” (2003), a continuación nos vamos a las calles de Soweto en Johannesburg, Sud África a escuchar música urbana de la ciudad y enlazamos con las calles de Barcelona con el grupo multi-étnico Buritaca y su nuevo disco “Barawanié” (2011)… http://www.myspace.com/inmagomes

La tarde de Swit Records – Barcelona

La tarde de Swit Records – Barcelona

El sello Swit Records cumple cinco jóvenes años de vida, nace como iniciativa del pianista y compositor catalán Ignasi Terraza con la clara intención de la autoedición de músicos y grupos de jazz, comenzando con sus propios proyectos para posteriormente dar paso a nuevos talentos como es el caso del también pianista Bernat Font y su trío con el disco “The Shout” (2010). Con un decena larga de discos en catálogo Swit Records presenta en concierto triple, lo más recientes de su colección: el disco del  Bernat Font Trio; Ignasi Terraza Trio “Live at The Living Room, Bangkok” (2011) y Susana Sheiman & Ignasi Terraza Trio “Swing appeal” (2011) con dos invitados de lujo, Jesse Davis al saxo alto y Damon Brown a la trompeta… Feliz Aniversario Swit Records!!!

In-Edit Barcelona – Brasil y Chile

In-Edit Barcelona – Brasil y Chile

Lo prometido es deuda y se paga, la semana pasada adelantamos el contenido del programa de hoy, segunda parte del programa dedicado al In-Edit en su novena edición en Barcelona, damos un avance del In-Edit Chile y hablamos del In-Edit Brasil del cual Marcelo Andrade, nuestro invitado, es el director. Hacemos un recorrido por los documentales que más nos impactaron en esta edición 2011, y escuchamos temas de las bandas sonoras de los mismos, Benda Bilili, Pentagram, Carol King y James Taylor, Elis Regina, Le Tigre, Myriam Makeba, Novos Bahianos, Jay Reatard, Michel Petrucciani y Joe Strummer…

Art Tatum – Duke Ellington y Dr. John

Art Tatum – Duke Ellington y Dr. John

Iniciamos el programa con tres estupendas cantantes, Lena Horne, Abbey Lincoln y Sarah Vaughan, temas del disco “The Great Vocalists sing Ellington and Strayhorn” (1997). Con la compañía de Sergi Abella nos introducimos en el universo del pianista Art Tatum, de quien habíamos hecho un especial y nos quedaba pendiente esta segunda parte, Sergi nos presenta temas a piano solo de los años ’30, ’40 y ’50,  a continuación escuchamos dos temas con su primer trío: Slam Stewart al contrabajo y Tiny Grimes a la guitarra,  y después un cuarteto al lado de Ben Webster. Dejamos a Tatum y recordamos a Coleman Hawkins en el día de su aniversario, otro artista que está de cumpleaños es Dr. John, cumple 70 años, le homenajeamos escuchando temas de un magnífico disco:  “Duke Elegant – The Doc meets The Duke” (1999)….Do nothin’ ‘til you hear from me ( I say that !!!).

Marta Mattotti * In-Edit Brasil

Marta Mattotti * In-Edit Brasil

Invitados por partida doble, música en directo y novedades discográficas in-editas en Un Món de Músiques. En primer lugar la cantante, pianista y compositora italiana Marta Mattotti nos trae su universo musical propio al estudio de Contrabanda FM,  canta sus canciones en directo, se acompaña al piano y además, cuenta con la colaboración de Nicolás Cristancho a la melódica, hermosos temas que captan la realidad del mundo que se vive en la Barcelona mestiza del siglo XXI.  A mitad del programa se suma a la mesa Marcelo Andrade, director del In-Edit Brasil, quien nos trae música de grupos brasileños inéditos en Un Món de Músiques, el show se inició con algunos temas musicales en recuerdo al In-Edit Barcelona 2011 como anticipo de un especial que haremos el próximo Martes conjuntamente con Marcelo en torno a este magnífico festival de cine musical…no se lo pierdan.

Jazz en Barcelona  1920  –  1965

Jazz en Barcelona 1920 – 1965

A partir de 1920, Barcelona abrió sus brazos a los alegres ritmos del jazz y a sus instrumentos característicos. Las jazz-bands impusieron su ley en los cabarets y dancings de la ciudad. Primero al compás del efervescente foxtrot, y después al ritmo del dislocante y excéntrico charlestón. Durante los años 30, el jazz, como género musical, obtuvo el reconocimiento de sus valores genuinos y algunas orquestas ya empezaron a interpretarlo con el sentido armónico y rítmico apropiado y los solistas a improvisar al más puro estilo estilo hot (expresión usada en la época). Poco a poco, el verdadero sentido del jazz empezó a calar entre los aficionados, el resto es historia e intento en ciento veinte minutos explicar con suficientes ejemplos musicales lo que ocurrió de 1920 a 1965 en Barcelona…

Tom Waits – La Hermana Pequeña – ERMEN – Natacha Atlas

Tom Waits – La Hermana Pequeña – ERMEN – Natacha Atlas

Tarde de estrenos, la iniciamos con Tom Waits quien después de siete años saca un nuevo Cd “Bad as me” (2011), la energía y la atmósfera Waits se mantienen y perduran en el tiempo. Repasamos un par de temas del disco de la formación “La Hermana Pequeña”  que presentamos no hace mucho. El segundo estreno con charla telefónica incluida se titula “Tic Tac” de ERMEN, nos cuenta pormenores de los temas de su nuevo disco que se puede descargar de forma gratuita en el siguiente link: http://xutaigol.bandcamp.com/album/ermen-tic-tac.  Lo presenta este Sábado con un concierto en el bar “Delicias” en el barrio del Raval, no se lo pierdan. Y finalmente temas de  Natacha Atlas de su nuevo álbum “Mounqaliba” (2010). http://metacultura.info/ermen-en-concierto http://xutaigol.bandcamp.com/album/ermen-tic-tac

Elisabet Raspall y Final del In-Edit 2011 – Barcelona

Elisabet Raspall y Final del In-Edit 2011 – Barcelona

Comenzamos este primer Lunes de Noviembre revisando un Cd de Elisabet Raspall “Bossanova y la Geltrú” (2010),  delicadas composiciones y la hermosa voz de Ana Rossi. Presento un tema como anticipo de un disco que acaba de salir,  la Miles Tribut Big Band dirigida por Joan Chamorro en una grabación en directo del pasado 31 de Agosto titulado “Sketches of Catalonia”, concierto que cerró el  Mas i Mas Festival 2011, el disco se incluye de forma gratuita en el último número de la revista Jaç. La novena edición del In-Edit 2011 Barcelona finalizó este Domingo 6 de Noviembre, como es habitual nos dejó una muy buena selección de estupendos documentales musicales de todo tipo y factura, han sido sesiones intensas con grandes directores y excelentes músicos y bandas. Hacemos un repaso de algunos de esos músicos afines al programa: Miles Davis, Dave Brubeck, Michel Petrucciani, y Wild Magnolias…hasta el próximo año. Para terminar, un tema de lo más reciente del Elisabet Raspall Trio, “L’istiu al cor” (2011).

Inma Gomes y Sabina Witt

Inma Gomes y Sabina Witt

Dos extraordinarias e interesantes mujeres, dos excepcionales artistas, Inma Gomes y Sabina Witt, ambas cantantes y compositoras. Inma con un disco nuevo a punto de salir al mercado “Blue season” (2011) y Sabina con un disco que pronto verá la luz. Con ellas charlamos en el estudio de Contrabanda FM, y entre comentarios, anécdotas y opiniones sobre el estado actual de la música y de la profesión de músico, nos hacen escuchar canciones interpretadas en directo de sus nuevos trabajos discográficos. En primer lugar Sabina Witt acompañada por Guillermo Rizzotto a la guitarra y la voz, e Inma Gomes con su dúo, Juanlu Lara a la  guitarra e Isaac Coll al bajo eléctrico. Dos horas que se fueron volando y que dejaron un placentero recuerdo del paso de estas dos estupendas artistas por el programa. Pronto las tendremos de regreso para que nos cuenten las novedades del lanzamiento de sus respectivos discos. http://www.myspace.com/sabinawitt http://www.guillermorizzotto.com.ar/ http://www.myspace.com/inmagomes

Ethel Waters y The Kühn Brothers

Ethel Waters y The Kühn Brothers

Ethel Waters, cantante, bailarina y actriz, tres disciplinas  en las cuales destacó esta artista nacida un 31 de Octubre del año 1896, la recordamos con algunas de sus primeras grabaciones realizadas en los años 1938 y 1939 con la orquesta del trompetista  Eddie Mallory. Rolf y Joachim Kühn, dos hermanos originarios de Leipzig, Alemania, el primero clarinetista y el segundo pianista. Se ha incorporado un nuevo disco a la fonotecca del programa, Rolf Kühn & Joachim Kühn “Brothers” (1994) lo presento conjuntamente con un disco que ya había sonado anteriormente, “Music for two brothers” que recoge grabaciones con diferentes formaciones desde 1969 a 1980. Recibimos por segunda vez la visita del músico Daniel Lança en compañía de Chamito y Mauro Recine, quienes vienen a presentar un nuevo proyecto, “Boa Vida Producciones”, una asociación de músicos para la organización de eventos musicales. Comienzan con un ciclo de conciertos en la Sala Monasterio: “Palo Q’ Sea”, “Sativo & Warriors Candela” “Chamito Sound” y “Daniel Lança & Barcelona Street Orkestra”.

La Hermana Pequeña – Nuevo disco

La Hermana Pequeña – Nuevo disco

La Hermana Pequeña acaba de sacar su primer disco, los temas son composiciones originales de la única hermana de este grupo musical formado por cuatro de sus hermanos y dos primos, digo única hermana de momento, ya que los miembros de esta original “familia musical” se reencontraron hace solo más de un año en las Fiestas de Gracia del 2010 en una jam session, a partir de ahí se gestó el grupo y comenzaron a trabajar de forma conjunta hasta sacar hace muy poco este primer disco titulado simplemente “La Hermana Pequeña” (2011). Siete canciones que son una pequeña muestra de las composiciones de Irene Atienza (la hermana pequeña), y que son una parte de las numerosas e increíbles historias que ha vivido esta peculiar familia….si se les ha abierto la curiosidad, les invito a disfrutar de la Hermana Pequeña que nos cuenta historias familiares y nos canta canciones en directo en el estudio de Contrabanda FM acompañada de dos de sus hermanos: Matías a los teclados y Adriano al saxo barítono y a la flauta. El grupo se presenta este Viernes 28 en el Harlem Jazz Club (Barcelona). Al inicio del programa Yuri, artista multidisciplinario nos informa de un encuentro multicultural organizado por un colectivo de artistas que se llevará a efecto en un nuevo local en la calle Almogávares # 30 (Barcelona). http://es-es.facebook.com/pages/La-Hermana-Peque%C3%B1a/185506488134603

Festivales de Otoño en Barcelona – X.net, Gala de los oXcars y FCForum

Festivales de Otoño en Barcelona – X.net, Gala de los oXcars y FCForum

Tarde lluviosa de Otoño, la nueva estación no se había pronunciado aún, y seguíamos con las secuelas de un verano que se alargaba más de lo habitual en su cuenta atrás. Mes de eventos musicales, el Festival Internacional de Jazz de Barcelona, el Ciclo de Les nits  del Taller de Musics al Ateneo Popular de Nou Barris, el In-Edit Festival de Cine Documental Musical de Barcelona, y dos eventos organizados por X-net, la gran Gala de los oXcars el Jueves 27 y el FCForum los días 28 y 29 de Octubre bajo el lema de “Redes para la R-evolución, lo que Internet ha hecho por nosotros y lo que podemos hacer por Internet”, para presentar estos dos últimos eventos tenemos en el estudio de Contrabanda FM a  Javier Toret. En el apartado musical comenzamos con Gabrielle Goodman y Dianne Reeves, Louis Armstrong y Xavier Casellas, a continuación seguimos con una  selección de grabaciones en directo de reconocidos cantantes en diferentes escenarios de Las Vegas, de un disco que es parte de una colección conmemorativa del centenario de la ciudad. http://whois–x.net/

Reflejos del 12 de Octubre – Eduardo Galeano "Espejos" – Una historia casi universal

Reflejos del 12 de Octubre – Eduardo Galeano "Espejos" – Una historia casi universal

No ha pasado aún una semana (seis días) del 12 de Octubre, Día de la Hispanidad para los españoles, hace unas pocas décadas era la Fiesta de la “Raza”, recuerdo del supuesto descubrimiento de América y su posterior masacre y genocidio, proceso elegantemente llamado “conquista”. Con el libro “Espejos – Una historia casi universal” de Eduardo Galeano tenemos otra mirada de esos avatares históricos. Como ejemplo un párrafo del libro: Dos Traidores. “Domingo Faustino Sarmiento odió a José Artigas. A nadie odió tanto. Traidor a su raza, lo llamó, y era verdad. Siendo blanco y de ojos claros, Artiga se batió junto a los gauchos mestizos y a los negros y a los indios. Y fue vencido y marchó al exilio y murió en la soledad y el olvido. Sarmiento también era traidor a su raza. No hay más que ver sus retratos. En guerra contra el espejo, predicó y practicó el exterminio de los argentinos de piel oscura, para sustituirlos  por europeos blancos y de ojos claros. Y fue presidente de su país y egregio prócer, gloria y loor, héroe inmortal”. Vástagos, ambos, de conquistadores.

Anita O'Day – Barney Kessel – Luiz Bonfá y Ray Anderson

Anita O'Day – Barney Kessel – Luiz Bonfá y Ray Anderson

Estas cuatro rutilantes estrellas del jazz están unidas por su fecha de nacimiento, dato del cual damos constancia y recuerdo. Todas, de alguna manera, han dejado su sello en la historia de la música contemporánea, como intérpretes, compositoras e innovadoras personalidades de un tipo de música que sigue siendo minoritario en el gran panorama de la música planetaria, el jazz. Anita O’Day, cantante, Barney Kessel, guitarrista, Luiz Bonfá, selecto compositor y guitarrista y Ray Anderson, trombonista y cantante de personal estilo. Todas estas figuras nos dejan su música en esta tarde de Otoño en Barcelona. Disfrútenla…

Van The Man – Van Morrison – 2011. Parte 2

Van The Man – Van Morrison – 2011. Parte 2

Segunda parte del programa dedicado a Van Morrison que iniciamos el pasado programa, retomamos la sesión con su tercer álbum en directo: “A night in San Francisco” (1994) para seguir recorriendo la extensa discografía de este magnífico músico hasta el disco “Keep it simple” (2008), posteriormente sacaría otro disco grabado en directo, esta vez una versión actualizada de “Astral Weeks”,  “Live at the Hollywood Bowl” (2009) que debido a la duración del programa no pudimos escuchar ningún tema. Lo dejamos para una futura ocasión. Van The Man strikes again…

Amina Claudine Myers – Lester Bowie – Harry "Sweets" Edison y Art Blakey

Amina Claudine Myers – Lester Bowie – Harry "Sweets" Edison y Art Blakey

Tarde de celebridades que comienza con Amina Claudine Myers, compositora, pianista, organista y cantante, mujer inquieta y creativa, su música le lleva a Lester Bowie quien con su “Art Ensemble of Chicago” remueve las bases de la música afronorteamericana, misión que continua con otras formaciones igual de arriesgadas y comprometidas, “Brass Fantasy” y el “New York Organ Ensemble” por mencionar algunas. Sigue el programa con el elegante y sofisticado toque del trompetista Harry “Sweets” Edison a dúo con Earl “Fatha” Hines o a quinteto con Jimmy Forrest, Tommy Flanagan, Tommy Potter y Elvin Jones. Para el broche final el maestro Art Blakey y su cátedra del jazz, Los Jazz Messengers, de algunas de las estrellas emergentes que pasaron por su aula una pequeña muestra: Lee Morgan, Wayne Shorter, Horace Silver, Lou Donaldson y Clifford Brown.

Van The Man – Van Morrison – 2011

Van The Man – Van Morrison – 2011

Van The Man, Van Morrison, Belfast 1945, sesenta y seis años, cinco décadas dedicadas a la música, compositor, cantante, multi-instrumentista y productor, hombre meticuloso, por lo tanto, puntilloso y dedicado con suma atención  a su carrera. Poeta y magistral artista, difícil de clasificar, rebelde y crítico con los negocios que rodean a la música y a los músicos, persona non grata en ciertos círculos, precisamente por esa intransigencia suya ante la mediocridad, ha llegado adonde está por méritos propios y como resultado de una bien planificada carrera a pesar de un ambiente hostil a los creadores que exigen que se les respete y reconozcan sus méritos y derechos…por encima de todo trabajo y talento. Repasamos parte de su extensa discografía desde el grupo “Them” (1964) a su disco “Too long on exile” (1993)…continuaremos en el próximo programa con más música del gran Van The Man.

Deborah Coleman y Albert Collins play the Blues

Deborah Coleman y Albert Collins play the Blues

Dos figuras importantes del blues que en nuestro país no han tenido demasiado reconocimiento por parte del público en general, Deborah Coleman y Albert Collins, ambos guitarristas, compositores, excelentes cantantes y buenos comunicadores desde el escenario, Deborah sigue en activo, no así Albert que falleció hace unos años, sus conciertos eran potentes, energía a gran nivel, y la electricidad generada era de un alto voltaje. Deborah es un volcán en erupción de actividad máxima, es una artista total que compone, toca la guitarra y canta con una pasión desbordante y contagiosa. En medio un regalo en forma de tres preciosas canciones con Cammy Enaharo y su Ukele…Let’s play the blues. http://soundcloud.com/cammy-enaharo

Paula Herrera, de Curicó – Chile, a Barcelona.

Paula Herrera, de Curicó – Chile, a Barcelona.

Tarde de presentaciones y de estrenos,  comenzamos con Miss Garrison y un par de temas de su Cd.”Tire y Empuje”, le sigue otro par de temas de “Afrikandombe”; a continuación el primer estreno de la tarde “Instrucciones para desarmar el silencio” de Cristián Valdivia, cantante, compositor y productor chileno, este es su segundo disco; esto da paso a la presentación y  estreno absoluto, ya que no se ha hecho el lanzamiento oficial del disco, de “Verde y Celeste” de la compositora y cantante, también chilena, Paula Herrera, quien en el estudio de Contrabanda FM nos pone al tanto de los pormenores de su carrera y de su nuevo trabajo discográfico, acompañándose con su guitarra nos canta en directo unos cuantos temas del disco y un tema no incluido en “Verde y Celeste”…

De Julie London a Bud Powell

De Julie London a Bud Powell

Tarde de celebraciones, artistas que cumplen años, recordamos y saludamos a cada una de estas mentes creativas que han dejado su huella en la historia de la música, no solo del jazz, conservando obviamente, las correspondientes características del aporte de cada una de ellas. La actriz y cantante Julie London desde su “Cry me a river”; la organista alemana Barbara Dennerlein; el saxofonista Gary Bartz y el pianista Bud Powell, diferentes épocas, estilos e instrumentos, sin embargo el nexo que les une es a lo que aspiran con su trabajo, y a lo que tanto esfuerzo y tiempo dedican,  y lo que nosotros esperamos de estos creadores, la excelencia…

Roger Font presenta a la Afrodisian Orchestra – "Satierismos" nuevo CD

Roger Font presenta a la Afrodisian Orchestra – "Satierismos" nuevo CD

Nos visita en el estudio de Contrabanda FM Roger Font, trompetista y hombre curtido en mil batallas en el campo de la música, a la cabeza de una escuela, de un colectivo de músicos e improvisadores, participa en la formación de diversas formaciones musicales; » Big Band Espai Avinyo”, “Barcelona Big Latin Band”, y con Miguel Blanco colabora estrechamente con el grupo “Laietana Jazz Project” y últimamente con la “Afrodisian Orchestra” en tareas de management desde Barcelona ya que Miguel Blanco en la actualidad vive en Madrid, ciudad en la cual presentará el 27 de Septiembre su segundo disco con la orquesta, “Satierismos” (2011), excelente trabajo que toma como inspiración para los arreglos las composiciones de Erik Satie…

Patricia Barber "Live in France" – Nico Sánchez "Sueños", nuevo disco.

Patricia Barber "Live in France" – Nico Sánchez "Sueños", nuevo disco.

El inicio del programa es parco en palabras, entramos directamente en la música de Patricia Barber, compositora, pianista y cantante, con un álbum  grabado en directo a fines de Marzo y comienzos de Abril del año 2004 en una gira de dos semanas por Francia, “Live – A fortnight in France” (2004). Nico Sánchez, compositor y guitarrista, nos visita por segunda vez, en esta ocasión para presentar su nuevo disco,  “Sueños” (2011), con su grupo “Land Space”, este es el tercer disco como solista, al igual que su anterior disco, “De visitante” (2010) incluye solo material original de Nico. Interesante inmersión en el universo sonoro de un sugerente creador de paisajes sonoros de gran belleza. www.nicosanchez.com

Javier Lamattina, Lluís Coloma y Mr. B

Javier Lamattina, Lluís Coloma y Mr. B

Todo comienza con un verso, un recuerdo, una frase escrita en una servilleta de una terraza de bar, un acorde o simplemente un suspiro por un amor que fue y ya no lo es. Esas imágenes y otras cuantas se me vienen a la cabeza cuando me siento frente a frente con un arquitecto de canciones, como es el caso de Javier Lamattina, quien nos presenta su más reciente disco “Superstición de Domingo” (2010), de paso nos cuenta que ya está trabajando en el siguiente disco. Poco a poco nos adentramos en las canciones del disco, algunas cantadas en directo acompañadas solo con su guitarra. Cierren los ojos y déjense llevar por el encanto de su música y de su voz, a continuación y con la compañía de Lluís Coloma, “Rockin’ my blues in Chicago” (2011) recibimos a Mark Braun, Mr. B, quien participa en el 9º Festival de Blues de Barcelona, en una Master Class de piano, su instrumento, y en el concierto de clausura del festival el Domingo 18 de Septiembre, la información la tienen en la página web del festival…Keep on rockin’… http://www.festivalbluesbarcelona.com/drupal/ http://javierlamattina.bandcamp.com/track/superstici-n-de-domingo

Stacy Rowles y Harry Connick, Jr.

Stacy Rowles y Harry Connick, Jr.

Stacy Rowles es una de las pocas trompetistas de jazz, además, tocaba el flugelhorn y cantaba, todo ello con un estilo muy personal, se inició en la música de la mano de su padre, el pianista Jimmy Rowles con el cual realizó sus primeros trabajos, e incluso llegó a grabar algunos discos con él. La recordamos en el aniversario de su cumpleaños, recuerdo que hacemos extensivo a otros dos músicos: Harry Connick, Jr y a “Chu” Berry. El programa se inicia con las voces de Ruth Cameron, Carol Welsman y Ann Hampton Callaway, continúa con las Swinging Ladies “Take two” (1996) con Stacy Rowles; Jimmy Rowles “We could make such beautiful music together” (1978); Harry Connick, Jr: “Eleven” (1978), “20” (1989) y “Harry Connick, Jr” (1987); Lluís Coloma “Rockin’ my blues in Chicago” (2010); y  “Chu” Berry “Mainstream tenors” (1938 – 1941).

Boogaloo, mujeres y Dálmatas en Barcelona.

Boogaloo, mujeres y Dálmatas en Barcelona.

El programa se inicia a ritmo caliente con la  música afro caribeña de Joe Cuba, para a continuación dar paso a tres estupendas actrices de la Compañía Robinson Cecilio Internacional,  Daniela, Adriana y Monserrat, quienes nos vienen a presentar el próximo estreno en Barcelona, este Jueves 13 de Setiembre, de la obra “Dálmatas “ basada en “Kill-Tras” de Achondo. La obra gira en torno a cuatro mujeres envueltas en la hiperrealidad cotidiana de la vida actual. No hay mayores pistas, tampoco las dan durante la charla ninguna de las actrices en un juego de seducción y misterio que invita a desvelar los secretos de estas “Dálmatas” del siglo XXI una vez has visto la función. La música y las canciones las ponen Patty Pravo, Mina, Lluís Coloma, Joe Bataan, Charlie Palomares y su Yuboney, Melcochita y Karamanduka, Alfredo Linares y su Sonora, y para terminar el Latin Funk de X Alfonso…¡Gózalo! http://robinsoncecilio.wordpress.com/

José Alberto Medina, J – A – M Trio.

José Alberto Medina, J – A – M Trio.

Comienza el programa la cantante Doris Cales y temas de su álbum “Songs from my heart” (2006), le siguen dos jóvenes cantantes inglesas, Sarai Jazz y Corinne Bailey Rae. A continuación y como saludo a José Alberto Medina en el día de su cumpleaños repasamos tema de los tres primeros discos como líder con su grupo J-A-M- Trio: “First Portrait” (2004), “In my Mind” (2007) y “3” (2008). José Alberto es un excelente compositor y un magnífico pianista que ha sabido encontrar con su trío, que incluye a una solvente sección rítmica formada por Paco Weht al contrabajo y Mariano Steimberg a la batería, su vehículo ideal de expresión artística, definido según sus propias palabras… “Para mí es la mejor banda, he encontrado un grupo, un sonido y una experiencia no sólo musical, sino también personal muy positiva”. Para terminar un tema del cuarteto del excepcional compositor y flautista Pablo Selnik de su disco “El museo vacío” (2010). Feliz Cumpleaños José Albert !!!

Palo q'sea – "Alasaguas" nuevo disco.

Palo q'sea – "Alasaguas" nuevo disco.

Tenemos el enorme placer de recibir en el estudio de Contrabanda FM a Jaime González, compositor, cantante, actor y uno de los impulsores de la compañía colombiana de teatro, danza y música “Palo q’sea”, nos trae el disco más reciente del grupo, “Alasaguas” (2009) Es interesante conocer los inicios de la agrupación, su filosofía, sus objetivos y proyectos. Concebida como una asociación cultural multidisciplinaria lleva 26 años de vida dedicada al teatro, la música y los títeres. Con un píe puesto en Pereira, Colombia, ciudad de origen de la compañía  y el otro en Barcelona, ambas bases les sirven para en los respectivos continentes tener un punto de referencia para las múltiples actividades que desarrolla la compañía fuera de sus fronteras naturales. En la segunda parte del programa tenemos música del “Istambul Oriental Ensemble” de Burham Öçal, la “Okay Temiz Magnetic Band”, ambas formaciones de Turquía, Hossam Ramzy, percusionista egipcio, y para terminar Sevda Alekperzadeh, una de las nuevas voces femeninas del Azerbaiján. http://www.paloqsea.com/

Dinah Washington y Charlie Parker

Dinah Washington y Charlie Parker

En esta oportunidad tenemos a dos grandes artistas que comparten día y mes de nacimiento, y además murieron muy jóvenes, Dinah Washington con treinta y nueve años y Charlie Parker con treinta y cinco. Ambos, cantante y saxo alto marcaron  época y estilo que sus seguidores  reconocieron y admiraron a lo largo de sus cortas carreras profesionales al haber desarrollado cada uno de forma personal una voz propia que ha perdurado hasta el día de hoy. De Dinah Washington escuchamos temas grabados en los años ‘50s, de Charlie Parker  grabaciones de los años’40 y como punto final dos temas del álbum “SuperSax plays Bird” (1991).

Tomás González en Barcelona.

Tomás González en Barcelona.

Tomás González, nació en algún lugar de Chile, no se lo pregunté, compositor, multi-instrumentista, cantante, hombre de teatro, viajero incansable, soñador, comprometido con el cambio que debe operarse sobre la base del enriquecimiento de las relaciones humanas y el entorno que nos rodea, claro mensaje de concordia y amor en las letras de sus canciones. Con su guitarra y la pedalera de efectos nos canta parte del repertorio de su primer y único disco a la fecha, “Lengua Muerta” (2010), ya tiene en mente un segundo disco para este fin de año, o comienzos del próximo, la vena creativa no descansa. De paso por Barcelona, con paradas en París y Madrid de regreso a Chile, ha tenido tiempo suficiente para dedicarnos algunos conciertos antes de seguir camino y emprender el vuelo transoceánico que lo llevará al océano Pacífico. Volverá, lo asegura… http://es-es.facebook.com/TomasGonzalez.net?sk=info http://soundcloud.com/tomasgonzalez http://es-es.facebook.com/MetaCultura.info

Elisabet Raspall nuevo Cd "L'istiu al cor"

Elisabet Raspall nuevo Cd "L'istiu al cor"

Recibimos con enorme satisfacción la visita en el estudio de Contrabanda Fm de Elisabet Raspall, compositora, pianista y últimamente cantante, quien lleva una trayectoria imparable en su faceta de compositora y productora de sus propios discos, lo comprobamos, ya que ha sacado al mercado un nuevo disco “L’istiu al cor” (2011), este disco es el séptimo de Elisabet como solista, en esta ocasión en formato de trío. El año pasado sacó dos discos a cuarteto, con diferentes formaciones y proyectos, “Bossanova y la Geltrú” y “Plujazz”. En todos estos discos Elisabet deja muy claro un sello personal de alta calidad musical y de una afinada sensibilidad. Es una artista en constante evolución que busca abrir y expandir horizontes en su labor creativa. Hay que prestar especial atención a su creciente papel como cantante… http://www.elisabetraspall.com/

Andreu Martínez, "Colors". Blues del verano.

Andreu Martínez, "Colors". Blues del verano.

El calor, el bochorno, la humedad, el frío, el viento helado que se cuela por debajo de la puerta, el hambre, el amor, el desamor, la soledad… todo esto y más te lo cura el blues, o al menos te ayuda a sobrellevar el peso de los acontecimientos, como compañía musical es insustituible…Sue Foley y Joanna Connor abren la tarde, les sigue Andreu Martínez , quien con su guitarra acústica nos interpreta nuevas piezas de su extenso repertorio, canciones aún en proceso de rodaje, composiciones que entrelazamos con temas de su disco “Colors” (2010) y temas de Freddie King y Louisiana Red…charla, buen humor, música en directo y dos horas que se pasaron volando… http://andreumartinez.com/

Carmen Paz "Kuki" González y Art Tatum

Carmen Paz "Kuki" González y Art Tatum

Carmen Paz “Kuki” González, la pianista y compositora chilena acaba de grabar un disco que aún no ha sido editado, tenemos una copia del master y a Kuki de invitada en el estudio de Contrabanda FM para presentarlo, disco concebido como una paleta de colores de ahí su sugerente título “Colores”. Composiciones para una formación muy particular, trío de piano, quinteto de vientos y cuarteto de cuerdas. Además Kuki nos habla sobre los futuros proyectos a realizar en su regreso a Chile. Junto con Kuki tenemos de invitado  a Sergi Abella, quien repite visita, esta vez para hacernos oír música de un gran pianista, Art Tatum, se agradece su interés en que se mantenga vivo el legado de este creador, y no se pierda su trabajo en el olvido.

Hiroshima y Nagasaki, 66 años después – Colombia Siglo XXI

Hiroshima y Nagasaki, 66 años después – Colombia Siglo XXI

Los nombres de dos ciudades han quedado grabados con fuego en la memoria colectiva de la humanidad,  Hiroshima y Nagasaki, devastadas por el holocausto nuclear desatado por el gobierno de USA en Agosto de 1945, nombres testigos de la mayor y más inhumana operación militar de exterminación masiva de población civil y militar, no encuentro palabras acertadas para definir tal acto. La memoria es corta y estrecha, es necesario mantenerla despierta y activa, más aún cuando los conflictos bélicos a nivel mundial siguen siendo motor activo de las economías de los países más poderosos del planeta. La música es de creadores japoneses actuales: Yuka Honda, Reiko Kimura, Oedo Sukeroku Taiko, Korekyojinn, Samm Bennett, Fukko Bushi, Nikata Bushi, y la Ohkuma Wataru Unit. En la segunda parte del programa hacemos un salto a Colombia con Totó La Momposina como puente entre los dos países, seguimos con Puerto Candelaria, el recopilatorio Champeta Criolla Vol.2, Systema Solar, para finalizar con Yuri Buenaventura.

Our man Benny – Benny Carter, sabiduría musical

Our man Benny – Benny Carter, sabiduría musical

Benny Carter, pianista de niño, trompetista, saxofonista, compositor, arreglista, y  director de orquesta de reconocido prestigio internacional, galardonado con innumerables premios y doctorados en diversas universidades. Fue uno de los primeros músicos negros en escribir música para producciones cinematográficas y para la televisión, además de solicitado músico de estudio. Nació un 8 de Agosto, por ese motivo le recordamos en el día de su aniversario. Comenzamos con dos extraordinarios discos de Sarah Vaughan cuyos arreglos musicales son de Benny Carter, se le conocen como “The Benny Carter Sessions”, el primero “The explosive side of Sarah Vaughan” (1962) y “The lonely hours” (1963); para muestra basta un botón dice el refrán, es por eso que para dar un detalle del trabajo de Carter como instrumentista, compositor y arreglista centramos nuestra atención en dos discos “Further definitions” (1961) y “Additions to further definitions” (1966). Para terminar el homenaje temas de Phil Woods con la Barcelona Jazz Orquestra del álbum dedicado a la música de Benny Carter, “Our man Benny” (2010)…

Irka Mateo, "Anacaona" – Ruby de Radio LoRa, Zúrich.

Irka Mateo, "Anacaona" – Ruby de Radio LoRa, Zúrich.

Hoy recibimos la visita de Ruby,  colega chilena y compañera de radios libres, concretamente de Radio LoRa, en Zúrich, Suiza, emisora comunitaria donde ella produce varios programas que nos detalla a lo largo de la charla. Nos trae músicas de grupos que aún no habían sonado en Un Món de Músiques, como “Makaroni”, “Familea Miranda”, del grupo “Equipo” liderado por Juan Cristóbal Saavedra, todos estos grupos son chilenos, y “Nsista” liderado por dos hermanas brasileñas, Marise (aka DJ djiiva) y Amarilis Vitale Cardoso. Comenzamos el programa con una novedad, Irka Mateo, compositora y cantante de República Dominicana y su disco “Anacaona” (2009), además escuchamos temas de “Miss Garrison” de su disco “Tire y empuje” (2010) más un tema del grupo “Cuchara” y de Pascuala  Ilabaca y Fauna “Diablo rojo y diablo Verde” (2010), música que nos llega de Chile.

Al Cohn, "Rifftide" y Leonardo Sanhueza poeta, "Agua perra".

Al Cohn, "Rifftide" y Leonardo Sanhueza poeta, "Agua perra".

Comenzamos con algunos standards clásicos por grandes voces rescatadas de la historia del jazz: Dorothy Dandrige, Anita O’Day, Blossom Dearie, Ruth Cameron, y Laura Fygi una nueva voz en el programa. Nueva adquisición de la fonoteca del programa, Al Cohn “Rifftide”  (1987); como novedad es el libro “Agua Perra” del poeta y escritor chileno Leonardo Sanhueza cuyas crónicas nos sirven de enlace para la música de esta tarde, especialmente temas de Miles Davis y Chet Baker, cerramos con un tema del Cd “Our man Benny” (2010) de la Barcelona Jazz Orquestra con un invitado de lujo, el saxofonista Phil Woods.

Miss Garrison en Barcelona – Arifa, Beyond Babylon

Miss Garrison en Barcelona – Arifa, Beyond Babylon

Desde Chile pero con residencia temporal en la península, divididos entre San Sebastian  y Barcelona los integrantes del grupo “Miss Garrison” nos traen a tan selecta dama al estudio de Contrabanda FM para presentar en primer lugar su álbum debut “Tire y Empuje” (2010) y un concierto este fin de semana en Barcelona, el trío esta compuesto por Matías López Navajas a las guitarras eléctricas, acústicas y coros, Tomás Rivera, bajos, sintetizadores y coros y Francisca Straube, voz solista, batería y teclados. El grupo al completo nos toca en directo una primicia, la Maqueta # 1 de lo que será su segundo disco, aún sin nombre. Escuchamos temas de su primer disco y nos cuentan detalles del proceso de trabajo del grupo. Continuamos con dos temas de Ursula Rucker, cantante Afro Italo-Norteamericana de su disco  “Ma’at mama” (2006). Un tema en recuerdo de Amy Winehouse, y un avance de presentación de un magnífico grupo, Arifa y su disco “Beyond Babylon” (2010).

Farewell Amy Winehouse – Boris Vian y Johnny Hodges

Farewell Amy Winehouse – Boris Vian y Johnny Hodges

Amy Winehouse nos dejo el pasado Sábado 23  de Julio del presente año, triste noticia no solo para el mundo de la música sino para la humanidad en general,  niña de infancia y hogar problemático, estigmas de la infancia, judía, «patita fea», inquieta, conflictiva, tenía problemas de convivencia en la escuela. Comenzó a cantar y componer acompañándose con su guitarra a los catorce años, a los veinte graba su primer disco “Frank” (2003) y con veintitrés  años su segundo, “Back to Black” (2006) que le daría cinco premios Grammy. Corta carrera truncada por los desajustes emocionales complicados con el abuso de las drogas y el alcohol. Una gran pérdida. Continuamos con Boris Vian, otro artista que muere de forma prematura, a los treinta y nueve años, dejando una amplia y variada obra, novelas, ensayos, poesía, canciones y piezas musicales, grabaciones como cantante y trompetista y películas en las que hizo de actor. Una noche el corazón le digo basta y nos dejó. Y para terminar el show, un músico importantísimo y uno de los pilares de la orquesta de Duke Ellington, el saxo alto Johnny Hodges, su sonido personal, limpio, impecable, de intenso vibrato le convirtió en imprescindible en la orquesta de Ellington, emocionaba en los tiempos lentos y en los tiempos rápidos desarrollaba un swing irresistible. Único e irrepetible, un grandísimo músico…

Fabiola Caminos & Federico Navarro

Fabiola Caminos & Federico Navarro

Dos invitados, dos disciplinas creativas, dos novedades. En primer lugar Fabiola Caminos nos presenta su nuevo Cd, “Paseo en el aire” (2011) y el espectáculo  de música y danza que acompaña a la presentación del disco que se realiza esta semana en una sala de Barcelona, le acompañan en el estudio de Contrabanda FM las dos jóvenes bailarinas del elenco, Pamela y Lucy. A continuación el periodista musical Federico Navarro nos presenta su reciente biografía de John Lennon, “Buscando a Paul encontré a John” – Lenoir Ediciones. La charla transcurre por  diferentes capítulos del libro, anécdotas, recuerdos e historias en torno a los dos músicos. Música de dos de los más laureados compositores de música rock del siglo XX, John Lennon y Paul McCartney.

Pere Soto  & Django's Castle – The Jazz Pretenders

Pere Soto & Django's Castle – The Jazz Pretenders

Comenzamos el programa con un tema de Martha Davis, a continuación presento a los dos invitados de esta tarde, el guitarrista y compositor Pere Soto y a Jordi Blanch, saxofonista y compositor. Jordi presenta el disco “Camí de L’Horitzó”de su grupo Jazz Pretenders, y el concierto de presentación del disco esta semana en un club de Barcelona, funk con muy buen groove que garantiza el disfrute de la audiencia. Pere Soto nos trae los discos más recientes que ha editado a la fecha, con la formación Django’s Castle:  “Swing Gitane” (2007) y “Tres Mamuts a Liliput” (2011), a dúo con Remi Álvarez “Remisotopos” (2010) y un proyecto conjunto con David Valdez “Oasis” (2007)…música original con el sello característico y personal de Pere Soto.

Turquía – Cuentos, poesía y música Sufi

Turquía – Cuentos, poesía y música Sufi

Tarde de inmersión en  la poesía, los cuentos y la música Sufi, Ju antropóloga y etnomusicóloga compañera de Contrabanda FM, nos relata sus viajes a Turquía y Siria y su encuentro con el sufismo y las diversas expresiones artísticas en torno a esta milenaria disciplina filosófica que corresponde al aspecto místico del Islam. Nos cuenta los elementos y el desarrollo de una ceremonia Sufi, la de Los Derviches de Mevlana, anécdotas de sus viajes,  las experiencias vividas en los meses que vivió en Istambul, y su iniciación en la música y la danza Sufi. La música que escuchamos es del Ensemble Al-Kindi, Kudsi Erguner, Mercan Dede y Nusrat Fateh Ali Khan.

Xavier Casellas – "Unguarded Smiles", de ayer al mañana.

Xavier Casellas – "Unguarded Smiles", de ayer al mañana.

Xavier Casellas, letrista y cantante, es un hombre con los píes plantados en el “hoy”, un hoy en el cual realiza su trabajo y disfruta haciéndolo, le permite viajar, conocer nuevos músicos y nuevas músicas, enfrentarse al reto de estar delante de una audiencia de rostros desconocidos con un repertorio propio nada convencional, él no canta standards de jazz, sino canciones con  letras propias escritas para temas instrumentales que tienen vida propia y que él les da el valor añadido de la palabra…otra faceta de la poesía y de un juglar moderno. Es un ejercicio creativo que partiendo de la tradición vocal firmemente anclada en intérpretes consagrados del pasado nos lleva, con un toque personal más allá de esos cánones establecidos en el espacio y en el tiempo, y nos abre un abanico vocal al cual no estamos del todo acostumbrados, lo cual nos hace prestarle una doble atención para entrar en su juego de seducción hábilmente orquestado por medio de su voz, las letras y las melodías que le sirven de vehículo de transmisión para las historias que nos quiere contar. Xavier Casellas nos visita en el estudio de Contrabanda FM para desgranar los entresijos de sus más recientes trabajos discográficos, “Yesterday’s Sun” (2005 – Blue Moon Inner Jazz) y “Unguarded Smiles” (2010 – Quadrant Records) discos de los cuales escucharemos una escogida selección. Iniciamos el programa con la voz de Anita O’Day “The Big Band Years” (1941-44), “Frank Sinatra at The Sands” (1966) y casi al final del programa escuchamos un tema de “Little” Jimmy Scott, Pennies from Heaven del disco “Over the Rainbow” (2001). http://www.xaviercasellas.com/ http://www.tallerdemusics.com/xavier-casellas/

Pascuala Ilabaca y Juana Fé – Chile hoy

Pascuala Ilabaca y Juana Fé – Chile hoy

Tenemos el enorme placer de recibir en el estudio de Contrabanda FM a Pascuala Ilabaca, compositora, cantante, pianista y acordeonista de Valparaíso, Chile, aunque para mayor sorpresa me enteré durante la charla con ella que nació en Gerona, aquí en Cataluña, nos presenta su trabajo más reciente: Pascuala Ilabaca y Fauna “Diablo Rojo, Diablo Verde”  (2010), le acompaña Jaime Frez baterista del grupo. Su disco ha sido editado por el sello catalán Petit Indie y por ese motivo están realizando un gira europea de presentación del disco. En la segunda parte del programa tenemos otra grata visita, los componentes al completo de Juana Fé, grupo chileno de gira por Europa en un apretado calendario en el final de la gira de presentación de su disco “La Makinita” (2010), de regreso a Santiago, Chile, tienen planeado comenzar a grabar el material de lo que será su cuarto disco, tendremos que esperar a que regresen una vez más a Barcelona para tener ese nuevo trabajo discográfico y disfrutar de su música alegre y fiestera no exenta de crítica social.

Doris Cales "Songs from my heart" – Aca Seca Trio "Ventanas"

Doris Cales "Songs from my heart" – Aca Seca Trio "Ventanas"

“Songs from my heart” (2006) nuevo disco en la fonoteca del programa de la cantante Doris Cales. Felicitaciones a Lavelle White y Fred Wesley en el día de su aniversario. De Lavelle escuchamos temas de “It haven´t been easy” (1996 ) y de Fred al lado de Maceo Parker en “Roots Revisited” (1990) y como líder “Fred Weesley new friends” (1990). Grata y refrescante sorpresa la visita en el estudio de Contrabanda FM de los componentes del Aca Seca Trio: Juan Quintero, voz guitarra; Andrés Beeuwsaert, voz, piano y teclados, y Mariano Cantero, voz, batería y percusión, presentan gira europea y nuevo disco “Ventanas” (2011). Llegamos al final del programa con la Sant Andreu Jazz Band “Jazzing” Vol. 2 (2010).

Andrea Andreu y Chico Trujillo en Barcelona

Andrea Andreu y Chico Trujillo en Barcelona

Tarde de visitas y música en directo en Contrabanda FM, en primer lugar Andrea Andreu y su guitarra nos presenta y canta algunos temas del concierto homenaje a Violeta Parra y Margot Loyola, dos mujeres que son importantes pilares de la música folklórica en Chile. El concierto es el 30 de Junio en El Casal de Barri Can Travi en Barcelona. Chico Trujillo está de gira europea y recala una vez más por estas tierras mediterráneas. Todo el grupo al completo revoluciona el estudio de Contrabanda FM con buen humor, buen rollo y un espontáneo tema acompañándose de una guitarra y unos improvisados instrumentos de percusión. Ambiente de fiesta veraniega en el aire. La cita es el 29 de Junio en la Sala Apolo. Otra convocatoria, Junio 30, 22:00 hrs. Papascandy – Roootsreggae en el bar El Dorado, Villa de Gracia (Barcelona).

Eric Dolphy – La ruptura II

Eric Dolphy – La ruptura II

Con temas del álbum “To Billie with love from Dee Dee Bridgewater” (2010) comenzamos el programa de esta tarde, sentido homenaje de una cantante a quien seguramente fue su fuente de inspiración. Hermoso disco. Tal como se prometió en el pasado programa continuamos con la segunda parte del programa homenaje a Eric Dolphy con motivo del aniversario de su nacimiento, nació el 20 de Junio de 1928. Comenzamos con dos discos grabados el verano de 1963 que recogen las sesiones más innovadoras de  su corta carrera musical, “Conversations” y “Iron Man”, para continuar con el Charles Mingus Sextet – “Cornell 1964”; “Out to lunch” (1964) y finalmente, “Last Recordings” (1964) este último grabado en Paris el 11 de Junio de 1964, dieciocho días antes de su muerte ocurrida en Berlín el 29 de Junio del mismo año.

"Por una recuperación de la historia africana. De África a Haití a Gaza". Jaques Depelchin

"Por una recuperación de la historia africana. De África a Haití a Gaza". Jaques Depelchin

Una excelente entrevista a Jacques Depelchin publicada en Africaneando, Revista de actualidad y experiencias Nº 05, 1er trimestre 2011, con motivo de la publicación de su libro “Por una recuperación de la historia africana. De África a Haití a Gaza” (oozebap, 2011) nos sirve de tema para el programa de esta tarde, tema candente al día de hoy, el proceso histórico que comprende dos aspectos importantísimos en el devenir histórico de África: esclavitud y colonialismo. En palabras de Jacques Depelchin: “La historia tal y como está escrita es como la justicia. Hay una para los ricos y otra para los pobres.” Recibimos la visita de Aaron Feder músico integrante del grupo “Alma Afrobeat Ensemble” para presentar nuevo proyecto y conciertos. La música es de los grupos “Baka Beyond”, “Kekele”, “James Germain”, “Kady Diarra”, “Virginia Rodrigues”, “Dabiré Gabin”, “Manecas Costa”, “Rim Banna”, “Insingizi”, “Konono Nº 1”, “Sally Nyolo” y “Ebo Taylor”…Africa United!!!

Eric Dolphy – La ruptura I

Eric Dolphy – La ruptura I

Comienza este programa dedicado a Eric Dolphy con tres voces femeninas: Annie Ross, Carol Welsman y Etta Jones, tres estilos, tres conceptos diferentes. Eric Dolphy en su corta vida profesional, murió con 37 años recién cumplidos, realizó un importante proceso de ruptura estilístico con el bebop, llevado a cabo de forma sutil y contundente, además de erigirse en un consumado intérprete de saxo alto, flauta y clarinete bajo, este último instrumento no demasiado utilizado por los músicos de jazz. Hoy 20 de Junio es el aniversario de su nacimiento, por ese motivo le recordamos.  Demos paso a la música: “Chico Hamilton Quintet – Featuring Eric Dolphy” (1959); “The Complete Latin Jazz Sides” (1960); “Quiet Please” (1960-61); Eric Dolphy at The Five Spot” Vol. 1 y 2 (1961) y “John Coltrane – Eric Dolphy – European Impressions” (1961). To be continued…

Eduardo Galeano, Espejos – Los Diablos del Mundo

Eduardo Galeano, Espejos – Los Diablos del Mundo

Esta etapa del viaje nos lleva a diferentes países, el hilo conductor es la imagen negativa que en Occidente, a raíz de la concepción religiosa de la moral, ha estigmatizado pueblos, razas y culturas con el término diablo, diabólico, y a todo aquello que era diferente, extraño o antagónico. Los ejemplos son variados  y sorprendentes. Los textos son de Eduardo Galeano de su libro “Espejos – una historia casi universal”. La música es igual de variada: Esma Redzepova  & Ensemble Theodosievsky, Fanfare Ciocarlia, Enrique Morente, Aïcha Redouane, Gerineldo, Son de los Diablos, Rosa Zaragoza, Violeta Parra, Kapary, Nikos Xidakis, Los Moussakis, Diego el Cigala, Merceditas Valdez y Lázaro Ros.

De Ella Fitzgerald a Harold Land

De Ella Fitzgerald a Harold Land

Ella Fitzgerald da una lección de blues en su álbum “These are the blues” (1964), Honi Gordon en el único álbum que grabó a lo largo de una no muy extensa carrera deja su huella, “Honi Gordon Sings” (1962). Incorporamos un nuevo disco a la fonoteca, “Sketches of  Groove” (2007) del trompetista Raynald Colom, con la participación del hombre “beat box” Aurelio Santos y un selecto grupo de músicos locales de Barcelona. Y para terminar, un guiño/ saludo al pianista y compositor Harold Danko en el día de su cumpleaños…repasamos cuatro Cs de su discografía: “Mirth Song” (1982) que durante el show traduje erróneamente como la canción del “mirlo”, cuando en realidad debería ser del “júbilo o de la alegría”; “The first love song” (1988); “Next Age” (1993) y “After the rain” (1994). Happy birthday Harold !!!

Eduardo Galeano, Espejos – Sigue la travesía, Egypto, Mahoma y las cruzadas

Eduardo Galeano, Espejos – Sigue la travesía, Egypto, Mahoma y las cruzadas

Continúa la travesía con Eduardo Galeano y su libro “Espejos” – Una historia casi universal (2008). El viaje discurre por países, ciudades y culturales ancestrales acompañado por la música de los territorios que se cruzan. Los textos de Galeano hablan de historias que nunca han sido contadas como él las cuenta, con el enfoque y el análisis personal que le caracteriza. En esta oportunidad comenzamos en Egypto, y acompañamos  a las cruzadas cristianas a Oriente, hasta llegar a Madrid por medio de una anécdota. La música: Omme Kolsoum, Reini A-leek, Natacha Atlas, Bijan Chemirani, Fawzy Al-Aiedy, Dariush Zarbafian, Sayed Abbood, Sultana Youssef y Mohammad Reza Shajarian…que disfruten del viaje.

Tete y el Blues de la Barceloneta

Tete y el Blues de la Barceloneta

Sesión de blues que comienza con Nora Jean Bruso y su álbum “Going back to Mississippi” (2004), inmediatamente presentamos a “Tete y el Blues de la Barceloneta”, quien acompañándose con su dobro Fender nos interpreta parte de su repertorio como solista, principal característica es que canta composiciones propias en lengua castellana. Al mismo tiempo nos relata sus inicios en la música y anécdotas de su barrio, La Barceloneta, antiguo barrio de pescadores de Barcelona. En la segunda parte del programa continuamos la sesión de blues con John Lee Hooker, Zakiya Hooker, Big Bill Broonzy, Ann Rabson, Lightnin’ Slim, Carol Fran & Clarence Hollimon, Corey Harris y Leadbelly. Let’s play the blues…

Eduardo Galeano, "Espejos" – de viaje por Grecia y China

Eduardo Galeano, "Espejos" – de viaje por Grecia y China

Hoy iniciamos un viaje con diferentes etapas que iremos recorriendo de tanto en tanto,  y en cierto modo de forma errática y aleatoria. El itinerario lo irán marcando  textos de Eduardo Galeano de su libro “Espejos” – Una historia casi universal (2008). Según palabras del escritor: “Mi manera de mirar el mundo es por el ojo de la cerradura; no soy historiador…He escrito este libro para probar que la humillación no es ningún destino”. Comenzamos en un momento cualquiera de la historia y nos encontramos de viaje por Grecia camino de China. Los textos son de Galeano y el recorrido lo marco yo, es cierto que los propios textos guían mis pasos. La música, obviamente, corresponde a los países que iremos recorriendo. Les daré solo algunas pistas, Imam Baildi, Michalis Nikoloudis, Eleftheria Arvanitaki, Palyrria de Grecia. Sa Dingding, The Guo Brothers, Tse Chun Yan, Urna, y Zou Xikou de China…espero reencontrarnos en la siguiente etapa del viaje.

Nina Simone y Gil Scott-Heron

Nina Simone y Gil Scott-Heron

El programa de hoy está dedicado a dos genuinos representantes de la cultura afroamericana y su lucha por los derechos civiles y especialmente su lucha contra la segregación racial, esto no les hace únicos, hay muchos otros artistas en la lista, sin embargo les hace especiales, en primer lugar Nina Simone, pianista, compositora y cantante, y Gil Scott-Heron a quien le agregamos otra característica, la de poeta popular y uno de los padrinos del rap. Scott-Heron falleció el pasado 27 de Mayo, fecha que coincide en el tiempo con el brutal intento de desalojo por parte de las fuerzas policiales de los acampados con motivo del 15 M en la Plaza de Catalunya en Barcelona. La música nos lleva por el recorrido musical de estos dos artistas, menciono, como muestra,  solo un tema por cada uno de ellos, de Nina Simone: “To be young, gifted and black” y de Scott-Heron: “The revolution will not be televised”.

Bob Dylan 70 Aniversario – Joan Rovira y su grupo ZOCO, primer disco – "Sintonía"

Bob Dylan 70 Aniversario – Joan Rovira y su grupo ZOCO, primer disco – "Sintonía"

Bob Dylan cumple 70 años, más de cinco décadas de actividad profesional, compositor, cantante, músico, cineasta, actor, locutor radiofónico, poeta, escritor, pintor y quien sabe cuantas cosas más,  probablemente es una de las figuras más influyentes de la música popular, considerado, también, uno de los compositores y músicos de mayor producción artística del Siglo XX. Hacemos un breve y escueto repaso a su música,  tarea nada fácil ya que su producción discográfica oficial se acerca o supera  la cifra de 60 discos, sin contar los innumerables discos de ediciones no oficiales de conciertos grabados en directo y de piezas y tomas de estudio descartadas de las sesiones de grabación. Joan Rovira, compositor, músico y cantante acaba de sacar con su grupo Zoco su primer disco,“Sintonía” (2011), nos comenta en amena charla en el estudio de Contrabanda FM la presentación del disco y del primer video clip del mismo en una sala de la ciudad de Barcelona este Jueves 26 de Mayo. http://www.zocomusic.com/

Rosemary Clooney, el "15 M" en Barcelona – "Indígnate"

Rosemary Clooney, el "15 M" en Barcelona – "Indígnate"

El doctor Bacterio del programa “El Rizoma Malinowski”, compañero en Contrabanda FM, nos informa ampliamente de los acontecimientos que han ocurrido durante los días de la pasada semana en la acampada en la Plaza Catalunya de Barcelona, así como de la participación de las radios libres en las tareas informativas.  En el apartado musical tenemos a Rosemary Clooney, Bettye LaVette, Art Ensemble of Chicago, Lester Bowie’s Brass Fantasy, Lester Bowie’s New York Ensemble y Artie Shaw. http://podcast.contrabanda.org/

Colombia en Barcelona – Camilo Guandul "Buenoso"

Colombia en Barcelona – Camilo Guandul "Buenoso"

Contamos con la presencia en el estudio de Contrabanda FM del compositor, guitarrista y cantante colombiano Camilo Guandul radicado en Barcelona, quien nos trae su nuevo Cd “Buenoso”, aprovechamos la ocasión para dedicar la totalidad del programa a la música Colombiana, con diversos estilos presentes en la cultura del país sudamericano. Escuchamos temas del disco de Camilo y tres temas cantados en directo acompañado de su guitarra. El resto de la música corre a cargo de: Puerto Candelaria, Grupo Kenyata, Banda Sinfónica Santa Fe de Bogotá, Nuevo Quinteto de las Américas, Toto la Momposina, Fruko y sus Tesos, Lucho Bermúdez, y Aníbal Velásquez y su Conjunto. http://www.myspace.com/camiloguandul

Betty Carter, Esperanza Spalding y los Avishai Cohen, the bass and the trumpet player

Betty Carter, Esperanza Spalding y los Avishai Cohen, the bass and the trumpet player

Comienza la sesión de hoy recordando a Betty Carter en el día de su aniversario de nacimiento, el 16 de Mayo de 1930, fabulosa e innovadora cantante afroamericana. La escuchamos en un disco grabado en directo “Finally – Betty Carter” (1969). A continuación dos novedades, Esperanza Spalding, contrabajista, compositora y cantante, presentamos su más reciente trabajo: “Chamber Music Society” (2010), y uno de los último discos de otro bajista, pianista, compositor y que marca su estreno como cantante: Avishai Cohen “Aurora” (2009) y para terminar, el otro Avishai Cohen, “The Trumpet Player” (2003)…y una guinda para el final, Betty Carter y el tema “Frenesi”.

Barcelona – Un Mundo de Poesía

Barcelona – Un Mundo de Poesía

A partir del Miércoles 11 de Mayo comienza el festival internacional de poesía de Barcelona, en su edición Nº 27, bajo el título de “Barcelona Poesía 2011”, siete días de actividades gratuitas en diferentes sitios de la ciudad con una participación cercana al centenar de autores, esta edición tendrá como eje principal la exploración de la relación entre poesía y música. Con tal motivo damos paso en este programa a la poesía en estrecha concordancia con la música. Grupos e intérpretes como: Monica Akihary, Kartic y Gotam, Autorickshaw, Nitin Sawhney, Les Boukakes, Susheela Raman, Najma Akhtar, Lokkhi Terra, Oumou Sangare, Baaba Maal, Aster Aweke, y el trío de Perico Sambeat, Xavier Monge y David Mengual. http://www.bcn.cat/cultura/barcelonapoesia/2011/index.html

Mary Lou Williams / Bill Evans, Piano en mayúsculas

Mary Lou Williams / Bill Evans, Piano en mayúsculas

Mary Lou Williams con solo veinte años comienza a despuntar en el mundo del jazz en los años ‘30s. Pianista, compositora y arreglista, destaca también en el campo de la música clásica. Con motivo de su aniversario repasamos algunos de sus temas. Hace unos años Peter Pettinger escribió una biografía del pianista Bill Evans, “Vida y Música de Bill Evans” Global Rhythm-Barcelona, interesante retrato de un músico clave en el desarrollo del jazz a partir de finales de los años ‘50s. Crucial su aportación en “Kind of Blue” (1959) disco cumbre en la carrera de su líder, Miles Davis. Posteriormente comienza la carrera de solista de Bill Evans, su primer trío de categoría fue el formado por Paul Motian a la batería y Scott LaFaro al bajo. En el apartado musical revisamos tres discos de Bill Evans, “Live at Balboa Jazz Club” Vol. 1 y 2 (1979), “Sunday al the Village Vanguard” (1961), y “The Tony Bennett / Bill Evans  Album” (1975). Dos grandes exponentes de lo mejor que ha dado el jazz en el apartado jazzístico.

Pegasus 30 Años de vida musical

Pegasus 30 Años de vida musical

Años ‘70s, década prodigiosa de la música en Barcelona, múltiples iniciativas musicales en diferentes ámbitos de la inquietud creativa de los músicos y artistas de la época. Como resultado de esa efervescencia nace en 1981 el grupo Pegasus, cuatro músicos con una amplia experiencia en los estudios de grabación, como intérpretes, compositores y arreglistas, las tendencias foráneas las marcaban el jazz rock y el rock progresivo, Pegasus fue uno de los grupos punteros en este apartado. Discos, macro conciertos, giras al extranjero y la banda sonora de la película “Simfonia d’una gran ciutat” (1986). Max Sunyer, guitarrista del grupo nos visita para presentar el concierto aniversario de los 30 años del grupo en la sala Luz de Gas (Barcelona) y la salida al mercado de un DVD que recoge dos conciertos memorables, “Montreux Jazz Festival 1984” y el concierto en Barcelona de la gira del 25 Aniversario el año 2008. Música de Pegasus y de bandas surgidas en Barcelona en la década de los ‘70s. Secta Sònica, Tapiman, Iceberg, Mirasol, Mirasol Colores, Oriol Tramvia, y Máquina….

Shirley Horn – Raynald Colom "Evocación"

Shirley Horn – Raynald Colom "Evocación"

Comienza el programa de hoy con un recuerdo y un saludo a Shirley Horn por el aniversario de su nacimiento, excelente pianista y sublime cantante, disfrutamos de música de dos de sus primeros discos “Loads of love” y “Shirley Horn with Horns” (1963), “Lazy Afternoon” (1978) y “Light out of Darkness (a tribute to Ray Charles)” (1993). La segunda parte la dedicamos al tercer disco como solista del trompetista Raynald Colom “Evocación” (2009) un precioso trabajo que combina  el jazz y el flamenco como pocas veces se ha hecho a la fecha. Sensibilidad, sentimiento y pasión a un alto nivel. El acento y la sonoridad flamenca de la trompeta de Raynald con el toque de Juan Gómez “Chicuelo” a la guitarra y la voz de Rosario Guerrero “La Tremendita”, y para finalizar un par de temas con Maceo Parker “Dial MACEO” (2000).

Abrapalabra Teatro, Gonzalo Rojas poesía, Souad Massi y Dual Collective Soul música

Abrapalabra Teatro, Gonzalo Rojas poesía, Souad Massi y Dual Collective Soul música

Teatro, boleros, poesía y música en directo. Sesión completísima y variada que comienza con Nathalia Paolini y Ricardo del Pozo de la compañía de teatro “Abrapalabra” para presentar su nuevo espectáculo a punto de estrenar el mes de Mayo, “Cabaret Bolero” y la comedia actualmente en cartelera, “Divorciadas, evangélicas y vegetarianas”. Nueva incorporación a la fonoteca del programa, “Deb” (2003) segundo disco en la discografía de Souad Massi, como nueva es también la participación del grupo “Dual Collective Soul”, presentan maqueta y algunos temas en directo en el estudio de Contrabanda FM, energía y buen rollo con este grupo que sale del entorno de los músicos de las  calles de Barcelona. Avance del nuevo espectáculo en solitario de Daniel Higiénico, «Palabra de Ornitorrinco» que estrena este Viernes 29 de Abril.

Deborah J.Carter / Andreu Martínez y Joan Chamorro

Deborah J.Carter / Andreu Martínez y Joan Chamorro

En una sola sesión reunimos a tres excelentes músicos y compositores, la cantante Deborah J.Carter, Joan Chamorro y Andreu Martínez, los dos primeros son además excelentes maestros de reconocido prestigio en el campo de la enseñanza, Deborah con residencia en Hawai, Japón, España y actualmente en Holanda, ha viajado por gran parte del mundo como embajadora cultural de su país dando seminarios sobre jazz y técnica vocal. Presento su último Cd “Blue Notes & Red Shoes” (2009). Joan Chamorro, multiinstrumentista, aparte de su labor como músico profesional y líder de sus propias formaciones está últimamente abocado a la dirección de la Sant Andreu Jazz Band, una orquesta de una escuela de música, formada por niñas y niños de edades comprendidas  entre lo 8 y los 18 años, con la orquesta ha grabado a la fecha dos discos dobles, Cd y DVD, en esta ocasión presento temas de sus más recientes discos, “Joan Chamorro presenta Andrea Motis” (2010) y “Baritone Rhapsody” (2011) dos trabajos discográficos que son claro testigo de la versatilidad y la excelencia de Joan Chamorro. De paso y presente con un par de temas, Andreu Martínez con  la Mr.Hurricane Band con la participación de Charlie Wood del disco “Barcelona – Memphis” (2008).

Children of the Revolution – Inglaterra años '60

Children of the Revolution – Inglaterra años '60

Children of the Revolution tema original de Marc Bolan bien podría resumir con ese título al grupo de músicos y grupos que pasaron esta tarde por el programa, grupos de blues, rock progresivo y jazz-rock que nos llevan de forma retroactiva a Inglaterra de los años ‘60s y comienzos de los ‘70s, una muestra que no pretende ser representativa de ese período, sino una mirada a algunos de los músicos que dejaron su huella en la historia del rock: Brian Auger & The Trinity, Julie Driscoll, Graham Bond Organisation con Jack Bruce y Ginger Baker,  Jeff Beck con Rod Stewart y Ron Wood, John Baldry, Free con Paul Kossoff y Paul Rodgers, Eric Burdon & WAR, Ten Years After con Alvin Lee y Marc Bolan con T-Rex…

Programa # 600

Programa # 600

Desde el inicio del programa una mañana del 4 de Noviembre de 1997 hasta el día de hoy se han hecho 600 emisiones de este programa, comenzó como un programa matinal, “Bon Dia Notámbuls”, al principio no estaba dedicado solo al jazz, hasta el formato actual dedicado fundamentalmente al jazz y estilos afines, 1.200 horas de música en estricto directo desde el estudio de Contrabanda FM en Barcelona  salvo poquísimas excepciones en que el programa se grabó con antelación. Han sido trece años y algunos meses de compartir tiempo, espacio y mi música con todas y todos ustedes, años de satisfacción y alegría compartida también con la gente que ha participado en calidad de invitados y/o colaboradores. Como en la tarde de hoy con la visita de Josue Riveros, músico, ingeniero de sonido y promotor musical, que nos cuenta de sus proyectos, el Studio GRAM de grabación, la programación musical del Café Bar Acoma, y del 1er Concurso de Jazz GRAM, las bases del concurso están en la página web del estudio. http://www.studiogram.com/ Comenzamos la selección musical de hoy con el tema que abrió el primer programa, “I will be there” de Van Morrison, le siguen artistas que han estado presentes en estos años de mutua compañía: Ruth Brown with The Thad Jones – Mel Lewis Orchestra, Big Mama Thorton, Gabrielle Goodman,  Frank Sinatra, Five in Orbit, Nico Sánchez   Quartet, Lucía Pulido, la Orquesta del Taller de Músics con Tete Montoliu, Jerry González, Big Acoustic band – Bab, Andreu Martínez, y Bettye LaVette.

Barcelona ciudad del mestizaje en el Mediterráneo

Barcelona ciudad del mestizaje en el Mediterráneo

Barcelona, otra de las ciudades del mestizaje en el Mediterráneo, cada vez es mayor el número de diversas culturas presentes en el cotidiano del día a día en sus calles y comercios, esto también se refleja en la música que se escucha por las calles de la ciudad, especialmente en el barrio del Raval. En el programa de hoy nos adentramos en algunas de esas sonoridades, lo hacemos de la mano de RumbAmazigha, Son de Barna, Cordero Lobo, JocTo, Rojo Cinco tres veces, An-Marí, Color Humano, Les Violines, Lídia Pujol, Nara Trio, Nelson Poblete, Celeste Alías, Sílvia Comes y Rumbavella…

Nico Sánchez Quartet – "De visitante" nuevo Cd

Nico Sánchez Quartet – "De visitante" nuevo Cd

Dianne Reeves, la voz femenina de la banda sonora de la excelente película “Good night and good luck” nos hace escuchar algunos temas de la banda sonora original del film. De Patricia Barber, compositora, pianista y cantante escuchamos un par de canciones de su álbum «Verse” (2002), con ella también cerramos la cita de hoy. Nico Sánchez, compositor y guitarrista colombiano presenta su disco más reciente, “De visitante” (2010). Con Nico en el estudio de Contrabanda FM hablamos de este nuevo trabajo, de la promoción del mismo, de los próximos conciertos y de un nuevo proyecto en el cual ya está trabajando, nuevas composiciones para formato de cuarteto pero con diferentes músicos, no dejen pasar de largo la música de este excelente artista. www.nicosanchez.com

Canciones de ayer – Conflicto Libio

Canciones de ayer – Conflicto Libio

El programa de hoy nos recibe con canciones no demasiado antiguas que, sin embargo, en la actualidad no suenan en las radios y están olvidadas en las fonotecas. Grupos y artistas como: Jarabe de Palo, Seguridad Social,  Celtas Cortos, Café Tacuba, Ruben Blades, Los Rodríguez, Linda Ronstadt, Los Lunes, Maná, Orishas, Color Humano, Joaquín Sabina, Gilberto Gil y Lucio Dalla. Al mismo tiempo reflexiono sobre el conflicto bélico en Libia sin llegar a ninguna conclusión definitiva, ya que la información que nos llega de la zona y no solo de Libia es sesgada, incompleta y parcial, los intereses en juego son obscuros e incontables, no se vislumbra una salida pacífica ni el posterior devenir del conflicto.

Vicens Martín – "Suite Urbana"

Vicens Martín – "Suite Urbana"

Donna Greene & The Roadhouse Daddies, “A girl’s gotta have a little pleasure”  (2008) y Dena De Rose & Marvin Stamm, “The nearness of two” (2007) abren el programa de hoy en el apartado vocal. Con inmenso placer recibimos en el estudio de Contrabanda FM la visita de Vicens Martín, guitarrista, compositor, arreglista, director de orquesta y excelente pedagógo, gran parte de su brillante carrera profesional la ha desarrollado en el Taller de Musics de Barcelona, dedicando los últimos años a la formación de los estudiantes en el  marco de las orquestas del Taller, la “Jove Big Band”,  la “OJO, Original Jazz Orquestra” y “La Latina”, multiplicándose como intérprete, arreglador y director. Actualmente se encuentra en el proceso de sacar adelante uno de sus últimos proyectos, “Suite Urbana”, interesante aventura musical con un novedoso apartado económico que consiste en la búsqueda y concreción de la financiación de la obra por medio de micro mecenazgos que le permiten a la gente que aporta fondos a participar en diferentes niveles a lo largo de todo el proceso de producción del disco. No se pierdan la oportunidad de participar de forma activa y de esta manera incentivar la creatividad artística. http://www.myspace.com/vicensmartin http://www.verkami.com/users/1381

De la India a Barcelona

De la India a Barcelona

Viaje lúdico musical, que se inicia en Inglaterra con Najma Akhtar compositora, instrumentista y cantante de origen pakistaní y temas de su álbum “Vivid” (2002), continua con Ronu Majumdar uno de los más prestigiosos flautistas del Norte de la India, haciendo un salto entre lo clásico y la música moderna llega Asian Dub Foundation “Time Freeze” (2007); Sangeeta temas de dos discos “Flower in the wind” y “Heart of Joy” (1996); del Sur de la India el virtuoso del violín L.Subramaniam “Karnatic Violin” (2001). Recalamos en Barcelona con algunas novedades discográficas: Zulu 9.30 “Tiempo al tiempo” (2011), La Kinky Beat “Massive Underground” (2011), y Willy Fuego “Con la tela de araña” (2011).

Sarah Vaughan – Tete Montoliu – Thad Jones. Happy Birthday !!!

Sarah Vaughan – Tete Montoliu – Thad Jones. Happy Birthday !!!

Tres increíbles creadores y artistas, cantante, pianistas, trompetista, compositor y director de orquesta, todos reunidos bajo la estela de sus aniversarios de nacimiento, Sarah nació un 27 de Marzo, Tete y Thad, ambos, un 28 de Marzo. No hay mejor pretexto que este para reunirlos en esta agradable tarde primaveral. Comenzamos, como es habitual con una voz femenina, la de Sarah Vaughan: “Compact Jazz” (Comp.1987); “I’ve got it good” (Comp.1991); “A time in my life” (1971). Tete Montoliu: “Solo piano” (1977); “The music I like to play Vol.3” (1991); “Tete Montoliu y Bobby Hutcherson” (1987); “Tete Montoliu interpreta a Serrat hoy” (1996), y para finalizar Thad Jones: “Debut” (1955) y “Detroit-New York Junction” (1956).

Encuentro poético; Rumbarroc nuevo proyecto y El Dorado, la sed del oro – NO a Pascua Lama

Encuentro poético; Rumbarroc nuevo proyecto y El Dorado, la sed del oro – NO a Pascua Lama

Sesión muy movida la de esta tarde, aún cuando comenzamos muy suavemente con el “Trio Esperança” formación vocal femenina de Brasil y una adaptación de una pieza de J.S.Bach bajo el título de “Caminho de Razâo” del disco «De Bach a Jobim«. Claudio Millán, músico y activista cultural nos trae una convocatoria a un encuentro poético que se realizará este Viernes en la Nave del Pueblo Nuevo en Barcelona, cortos documentales, poesía y música. A continuación Guillermo Sánchez en compañía de Marc Puente, nos presenta una maqueta de un nuevo proyecto musical, una mezcla muy original de música barroca con la rumba catalana, él lo llama Rumbarroc, guitarra en mano interpretan temas de la maqueta de su futuro disco. En el tramo final del programa Natalia se acerca a la radio a presentar otro evento, la proyección del documental “El Dorado, la sed del oro” que trata el tema de Pascua Lama en Chile, una explotación minera a cargo de la compañía canadiense Barrick Gold que afecta gravemente al medio ambiente en la zona norte del país. Para terminar un par de temas de otro disco nuevo, el grupo Aksak, “Mélodies du sud des Balkans” (2009).

Bettye Lavette la voz del Soul – Alejandro Di Constanzo, "Lomas" nuevo Cd.

Bettye Lavette la voz del Soul – Alejandro Di Constanzo, "Lomas" nuevo Cd.

Hoy es tarde de estrenos, presentamos nueva música que se acaba de incorporar a la fonoteca de Bona Tarda Noctámbuls, dos discos de la inigualable cantante de soul Bettye Lavette, el primero,  “Child of the Seventies” grabado en 1972 y finalmente lanzado al mercado en el año 2000, recuperamos esa joya  con unos cuantos bonus tracks, y el segundo “Bettye Lavette in Concert – Let me down easy” (2000). El siguiente es un nuevo disco, lo más reciente del pianista Alejandro Di Constanzo en formación de trío, acompañado por Paco Weht al bajo y Salvador Toscano a la batería,  “Lomas” (2010), excelente trabajo discográfico, composiciones originales de Alejandro y un par de temas clásicos que no proceden del campo del jazz y que sin embargo encuentran en el lenguaje jazzístico un magnífico vehículo de expresión para darles un giro nuevo y sorprendente. Para hablar del disco y su próximo concierto de presentación en Barcelona tenemos a Alejandro en el estudio de Contrabanda FM, y para cerrar el círculo, The Dirty Dozen Brass Band, “What’s going on” (2006) y el tema What’s happening brother, con una invitada especial, Bettye Lavette.

A la estela del Día Internacional de la Mujer Trabajadora

A la estela del Día Internacional de la Mujer Trabajadora

Sigo la estela del pasado programa dedicado al Día Internacional de la Mujer Trabajadora en el cual tuvimos  invitadas que opinaron, charlaron, tocaron la guitarra y cantaron en directo en el estudio, como las dos horas pasaron volando y no quedó suficiente tiempo para hacerles escuchar la música que había traído para amenizar el coloquio, hoy retomo la idea del programa pasado y sigo el hilo conductor, mujeres, esta vez el énfasis lo ponemos en música y poesía de mujeres, los poemas son de un excelente poemario de la página web de “Ciudad de Mujeres”, la música es variada y diversa, comenzamos con un grupo de Barcelona,  Des+karadas, y ahora al escribir el nombre del grupo me doy cuenta de que ese signo + (más) debe leerse y cambia, obviamente, el nombre a: Desmaskaradas, aclarada esta situación seguimos con Rim Banna, Aynur, Franca Masu, Jayne Cortes, Cristina Branco, Sevara Nazarkhan, Mariem Hassan, Eleftheria Arvanitaki, Natacha Atlas, Della Humphrey, Zohreh Jooya y Dácil…

Vanessa Rubin – Shirley Scott – Quincy Jones. Feliz Aniversario !

Vanessa Rubin – Shirley Scott – Quincy Jones. Feliz Aniversario !

Tres figuras destacadas del jazz, diferentes instrumentos y estilos, igual fecha de nacimiento, el 14 de Marzo, los años no calzan, sin embargo eso es irrelevante…de una parte la cantante Vanessa Rubin de Cleveland, Ohio, revisamos dos discos, el primero es un exquisito homenaje a una gloria del jazz vocal, el título lo deja muy claro, “I’m glad there is you- A tribute to Carmen McRae” (1994) y “Soul Eyes” (1991). En segundo lugar la organista Shirley Scott y un poderoso trabajo discográfico con la participación de Oliver Nelson y Joe Newman “Blue Seven” (1961). El tercer y último homenajeado es Quincy Jones, trompetista, pianista, compositor, arreglista, director  de orquesta y productor discográfico. Escuchamos temas de sus dos primeros discos como líder y director de orquesta, “This is how I feel about jazz” y “Go West, man!” grabados en Nueva York y Los Angeles entre los años 1956 – 1957, y un tema de “The Quintessence” (1961).  Para finalizar presentamos la 30ª edición del Festival de Jazz de Terrassa con un  tema del saxofonista  Ricard Roda, edición aniversario que está dedicada  a este histórico músico de la escena catalana.

Centenario del Día Internacional de la Mujer Trabajadora

Centenario del Día Internacional de la Mujer Trabajadora

Cien años han pasado desde que se instauró esta fecha para reivindicar los derechos de las mujeres  trabajadoras, o las no trabajadoras, no se debería hacer distinción entre unas y otras, estoy de acuerdo con esas personas que opinan que este día debería desaparecer para que la normalidad de esa igualdad que se reclama pasara a ser una realidad aceptada por todos. “Cada año se leen los mismos mensajes sobre la lucha por la igualdad y la emancipación de las mujeres, sus derechos y virtudes, del reparto de las tareas domésticas, los sueldos,  la maternidad y todo adornado con una avalancha de piropos y alabanzas al género sin faltar algún que otro tópico popular, y todos los años se habla de igualdad en un país donde “reinan” los vestigios de la desigualdad, fomentada por estereotipos de cuento aceptados, catetos y machistas”. Para hablar sobre el tema tenemos en el estudio de Contrabanda FM a un grupo de mujeres de diferentes áreas del campo profesional, Carmen, Lola, Mery, Angie, Gabriela, Ángela y Bea, ésta última compañera del programa “El Aleteo Des-Equilibrado” que hoy, justamente, cumple siete años en antena. Angie guitarra en mano nos canta algunas  canciones que terminan siendo coreadas y acompañadas por el resto de las participantes en la mesa redonda.

Celia Mur "Las flores de mi vida" – David Pastor "Nu-Roots"

Celia Mur "Las flores de mi vida" – David Pastor "Nu-Roots"

Celia Mur, cantante ella, granaína para más señas, versátil, de hermosa voz y mejor estilo y clase. Algo más de  dos décadas de formación y profesión le avalan no solo en el mundo del jazz, el flamenco, los boleros y la música latina le vienen como anillo al dedo. Degustamos temas de su disco “Las flores de mi vida” (2003) y lo hacemos en compañía de David Pastor, trompetista, valenciano él, ciudadano sin fronteras geográficas ni lingüísticas, sus límites los ponen los retos y los desafíos musicales que son diversos y variopintos, su recorrido como profesional es largo y rico, de Telemann a Woodie Shaw pasando por Miles Davis,  de Michel Legrand a Bob Marley o Ademir Candido. David acaba de sacar su tercer disco como líder, “Nu-Roots” (Omix Records 2009) le secundan José Luis Guart, órgano y piano y Toni Pagès, batería, cuenta en este disco con dos invitados, Ademir Candido, guitarra y Sergio Alcover a la voz. Nos trae además como primicia un demo de lo que será el próximo disco, el “Nu-Roots” en directo desde el Polisònic en Gandia, Valencia; cuando el disco salga al mercado en el mes de Abril espero tener a David Pastor de nuevo en el estudio de Contrabanda FM, la invitación está oficialmente cursada…le esperamos, y quien sabe si a partir de ahora ustedes también.

Van Morrison Live – A night in San Francisco

Van Morrison Live – A night in San Francisco

Van “The Man”, como se le conoce a Van Morrison; no voy a descubrir nada nuevo en la carrera de este compositor, poeta, cantante y multiinstrumentista norirlandés,   es uno de mis artistas favoritos de todos los tiempos, al menos desde el inicio de su carrera a finales de los años ’50 cuando contaba con tan solo catorce años. Influenciado mayormente por el blues, el rhythm and blues, el jazz, la música folk y el country, desarrolla una voz  propia y un estilo fácilmente identificable que hacen de él un artista único y difícil de clasificar. En esta oportunidad les invito a  que disfruten del mejor Van Morrison, el músico y su grupo en un escenario, en directo y acompañado por algunos de sus fieles colaboradores como Georgie Fame y Brian Kennedy, y figuras de la talla de Candy Dulfer, John Lee Hooker, Junior Wells y Jimmy Whiterspoon. Un fantástico disco doble bajo el título de: “A night in San Francisco” (1994)…que disfruten del concierto que nos ofrece Van “the Man”.

Joan Chamorro presenta Andrea Motis – Sant Andreu Jazz Band

Joan Chamorro presenta Andrea Motis – Sant Andreu Jazz Band

Que fácil es emocionarse cuando la música que escuchas destila sinceridad, sencillez, profundidad, corazón y pasión, mucha pasión, te emocionas al punto que no puedes creer que lo que escuchas lo toquen  músicos jovencísimos que están aún en etapa de formación, y que la orquesta que los cobija es el embrión que les está viendo crecer y proporcionando el hábitat ideal para desarrollarse y cuya etapa final sería verles emerger como músicos consumados dispuestos a seguir una carrera en la cual no hay una meta fija ni definitiva, es una carrera de obstáculos si fin, sacrificio, constancia, disciplina, penas y alegrías, todo en uno, todo sentimiento, todo música. El embrión es la Sant Andreu Jazz Band, su director es el multiinstrumentista Joan Chamorro, el resto son chicos y chicas de entre 9 y 19 años a los cuales les une una pasión irrefrenable por el jazz, de sus integrantes destaca Andrea Motis, voz, trompeta y saxos alto y soprano, quien al lado de “Joan Chamorro, Ignaci Terrraza & Friends” deja claro y patente su incipiente talento en el disco “Joan Chamorro presenta Andrea Motis” (2010 – Temps Record). Paralelamente a este disco vio la luz el segundo disco de la Sant Andreu Jazz Band “Jazzing” Vol. 2 (2010 – Temps Record), lo dicho…a emocionarse llaman. Y para completar el programa de hoy un recuerdo a Dexter Gordon a un día del aniversario de su nacimiento.

Domini Màgic  – Visions i Cants

Domini Màgic – Visions i Cants

Domini Màgic es un grupo musical nacido hace unos años, el 2006 concretamente, en un cruce de caminos, en una encrucijada de senderos a mil destinos, cuarteto musical en el cual los cuatro elementos clásicos de la naturaleza se fusionan para dar sabor, musicalidad, ritmo y melodía a los cuatro vientos que transportan ágiles y ligeros canciones que huelen a tierra, fuego, mar y montaña. Cuatro músicos que desencadenan tempestades y vientos alisios y contralisios con el resonar de sus instrumentos, cuerda, metal, madera y cuero. Cuatro puntos cardinales, y una constelación de notas musicales esparcidas al horizonte de mil paisajes  lejanos. “Visions i Cants” (2010) es su segundo disco, trabajo artesano de fragua y martillo, donde todos los elementos aportan su esencia para dar forma al susurro, al lamento o al grito de gozo y alegría en forma de canción. Los cuatro componentes de Domini Màgic con sus herramientas musicales  en el estudio de Contrabanda FM  nos brindan pinceladas de esos paisajes sonoros que bullen en el interior de su nuevo disco…solo les queda abrir la ventana, dejar entrar la brisa y disfrutar del viaje… http://www.dominimagic.com/index.php

Manuel Álvarez Trio & Carmen Paz "Kuki"

Manuel Álvarez Trio & Carmen Paz "Kuki"

Dos nuevos trabajos discográficos, en primer lugar el de Carmen Paz “Kuki”que espera el momento de entrar en un estudio y grabar su más reciente obra titulada “Colores”, son composiciones para gran formato, octeto de jazz más un cuarteto de cuerdas, y en segundo lugar un trabajo ya editado en Cd a cargo del bajista Manuel Álvarez y su trío, “Lined with a Groove” A tribute to Ray Brown (2010).  Ambos músicos han aceptado la invitación del programa para hablar de sus respectivos proyectos. La selección musical comienza con Ella Fitzgerald, Diana Krall, música del propio Ray Brown y presentación de temas del disco de Manuel Álvarez, primero como solista. Durante la charla escuchamos fragmentos del disco anterior de Carmen Paz + Tres,  “Petites històries” (2005) y para terminar un tema de la Brass Fantasy de Lester Bowie, de su disco “The Odyssey of Funk & Popular Music” (1998).

Pablo Selnik Quartet "El Museo Vacío" y La Shica en Barna Sants 2011

Pablo Selnik Quartet "El Museo Vacío" y La Shica en Barna Sants 2011

Contrabanda FM cumplió 20 años en Enero de este año, el pasado Viernes 11 de Febrero festejó su cumpleaños en el Centro Cultural La Farinera del Clot, Barcelona, con un concierto de presentación del Cd “20 Anys Bategant en el Dial”, escuchamos un par de temas del Cd, si alguien lo quiere comprar como contribución a la autogestión de la emisora lo puede hacer por medio de la web: http://www.contrabanda.org. Pablo Selnik, flautista y compositor, presenta su primer disco como líder, “El Museo Vacío” (2010), con él, presente en el estudio de la radio, comentamos diferentes aspectos de su carrera, su grupo y el contenido de este interesante trabajo, temas ricos en contrastes, texturas y colores diversos que nos transportan a paisajes, sueños oníricos y, como lo indica el título del disco, a una sala de museo vacía. La Shica, bailarina y cantante de Ceuta afincada en Madrid,  presenta en el marco del “16º Festival de Canción de Autor Barna Sants” su nuevo disco “Supercop” (2010)…una nueva visión del mundo de las coplas. http://www.myspace.com/pabloselnik http://www.barnasants.com/

Soul and Funk Time – de Sharon Jones a Maceo Parker

Soul and Funk Time – de Sharon Jones a Maceo Parker

Tarde de nuevas incorporaciones a la fonoteca de Bona Tarda Noctámbuls…para comenzar la cantante Sharon Jones y su banda The Dap-Kings, y su más reciente Cd “I  learned the hard way” (2010), además revisamos temas de un Cd anterior “100 Days, 100 Nights” (2007). Le sigue Solomon Burke con  “Like Fire” (2008). Rescatamos un álbum de la mítica formación de Nueva Orleans, Dirty Dozen Brass Band y un trabajo del año 2006, “What going on”. Con Maceo Parker, el siguiente invitado, no presentamos novedades discográficas, simplemente le saludamos y felicitamos en el aniversario de su nacimiento, nació un 14 de Febrero de 1943, temas de “Roots Revisited” (1990), “Mo’ Roots” (1991), “Southern Exposure” (1993), y  “Funkoverload” (1998). Finalmente, presentamos nuevo Cd y concierto del bajista alemán Holger Scheidt y su grupo The Scene en Barcelona con material del más reciente disco del grupo “Flights Falls” (2011)… Don´t stop the groove…

Gary Moore – Juan Gómez "El Sobrino del Diablo"

Gary Moore – Juan Gómez "El Sobrino del Diablo"

El pasado Domingo 6 de Febrero falleció en Estepona, España, el guitarrista y cantante irlandés Gary Moore, uno de los guitarristas íconos del rock y del blues. Se merecía un recuerdo y una mención en el programa, la persona indicada para hacerlo era, y es Juan Gómez, más conocido artísticamente como “El Sobrino del Diablo”, fan del grupo Thin Lizzy en el cual Gary Moore al lado de Phil Lynott,  líder de la formación, logró el éxito como solista, aunque grabó un solo disco con el grupo, “Black Rose” (1979), a partir de ahí prosigue su carrera musical que se prolongaría a lo largo de cuatro décadas. Inevitablemente recordamos a otro mítico guitarrista irlandés, Rory Gallagher, repasamos un par de temas de su discografía. En la segunda parte del programa la sorpresa de la tarde llega de la mano de El Sobrino del Diablo, su nuevo disco “Music is the best” (2011) donde con su banda versiona muy libre y creativamente temas de conocidos músicos y cantantes, y para finalizar un tema de otro imprescindible músico irlandés , Van Morrison, “Back on top”…

Celeste Alías y Tom Johnson presentan nuevos discos

Celeste Alías y Tom Johnson presentan nuevos discos

Celeste Alías y Tom Johnson, cantante y trombonista respectivamente, se encuentran en el estudio de Contrabanda FM para, en amena tertulia, comentar sobre sus más recientes trabajos discográficos, “La veu de la guitarra” (2010) y “Song Lines” (2011). Original, intimista, delicado, sutil, son algunos de los adjetivos que podríamos utilizar para definir el primer disco de Celeste como solista, su hermosa voz acompañada solo por instrumentos de cuerdas, guitarras, violines y un violoncello, en diferentes formatos, de dúos a formaciones más numerosas. Shark y las composiciones de Tom Johnson aportan el color y calor del funk, este es el segundo disco del grupo, el sonido original y el proyecto del primer disco siguen vigentes y presentes en “Song Lines”, el proceso de investigación y búsqueda de Tom compositor, le lleva a explorar aún más las motivaciones, que en primer lugar, le llevaron a iniciar esta aventura musical. Ambos artistas se mueven en otras historias musicales, con otros músicos y en otros formatos, en esta ocasión, y en esto coinciden, sus recientes trabajos son el resultado de un proceso de abrir puertas y ampliar los horizontes y fronteras de la amplia paleta sonora que la música les ofrece en su labor creativa. http://www.celestealias.com/ http://www.tomjohnson.eu/

África –  Música y Poesía

África – Música y Poesía

Poesía y voces que nos llegan desde diferentes rincones de África. Música de: Eyuphuro, Nahawa Doumbia, Les Tambours de Brazza,  Baka Beyond with the Baka Forest People, Sierra Leone’s Refugee All Stars, Chiwoniso, King Wasiu Ayinde Marshal, Aster Aweke, Ladysmith Black Mambazo, Oumou Sangare, Youssou N’Dour, Orchestra Baobap, Boubacar Traoré, Percussions de Guinée, y Dabiré Gabin… VIAJE Aunque llegué al final del viaje, Jamás sentí que hubiera llegado. Tomé la carretera Que sube despacio la cuesta de las preguntas, y que me lleva Incluso a descender a la tierra que conduce a casa. Yo sé Que mi carne está limpiamente mordisqueada, perdida Para el perturbado pez entre las vainas susurrantes- Yo los dejé atrás en mi ruta Y así también con el pan y el vino Necesito la repartición de derrota y carestía Yo los dejé atrás en mi ruta Jamás sentí que hubiera llegado Aunque amor y bienvenida me atrapan en casa Los usurpadores pasan mi copa en cada Banquete como en una última cena. (Traducción de Rafael Patiño) Wole Soyinka, (Nigeria, 1935), Premio Nobel de Literatura, 1986.

Ruth Browm y Roy Eldridge

Ruth Browm y Roy Eldridge

No me cansaré de repetir que la estupenda cantante Ruth Brown es una de mis cantantes favoritas, cubre un abanico de amplio y rico registro, Rhythm and Blues, Blues y Jazz, imprimiendo a cada uno de ellos su sello personal, no en vano a muy temprana edad ya le llamaban “Little Miss Rythm”, años después pasó a ser “Miss Rhythm”, posteriormente en 1993 ingresó en el Rock and Roll Hall of Fame con el título de «The Queen Mother of the Blues». Escuchamos temas de su Cd “A good day for the blues” (1999). El músico que acapara nuestra atención en la segunda parte del show es el trompetista Roy Eldridge, que al igual que Ruth Brown nació un 30 de Enero, de él repasamos parte de su discografía, desde sus primeras grabaciones con la orquesta de Teddy Hill en 1935, a otras grabaciones compartiendo estudios y escenarios con  Fletcher Henderson, Chu Berry, Teddy Wilson, Billie Holiday, Mildred Bailey, Gene Krupa, Louis Armstrong, Jack Teagarden, Barney Bigard, Coleman Hawkins, Art Tatum, Oscar Petitford, Lionel Hampton, Oscar Peterson, Herb Ellis, Ray Brown, Alvin Stoller, y Buddy Rich…un grande entre los grandes de la trompeta, visionario, pionero y clara  influencia en muchos trompetistas.

"Thé Verde" más que una infusión y P.J. Hermosilla

"Thé Verde" más que una infusión y P.J. Hermosilla

Thé Verde, es un grupo musical de Barcelona de reciente formación, no llegan a los dos años juntos aún, en este tiempo el grupo ha sabido encontrar un sonido, una línea musical y una trayectoria que les aleja del común de los grupos actuales de la ciudad  más orientados hacia la rumba catalana. Las raíces andaluzas de algunos de los miembros del grupo, empezando por Sonia, cantante y letrista de Thé Verde, le dan un toque flamenco al grupo que está  claro y hermosamente recreado, sin embargo está la influencia de la percusión del norte de la India presente en las tablas de Carles Martín que le da un aíre especial y personal a la sonoridad del grupo. Presentan disco “Uno con todo”, y que mejor forma de hacerlo que viniendo al estudio de Contrabanda con sus guitarristas, Antonio García, Toni Gonzáles, para acompañar a Sonia Mata a la voz cantando en directo. En la segunda hora de programa tenemos temas de la formación chilena Banda Conmoción de su disco “Pregonero” (2008), Cece Giannotti “Pivot Point” (2010)  y de Pedro Javier Hermosilla “Tres y…” (2007)… http://www.myspace.com/theverde

Clara Luna "Lunar Project" y Django Reinhardt

Clara Luna "Lunar Project" y Django Reinhardt

Clara Luna la excelente y versátil cantante y compositora catalana  que lidera el Lunar Project abre el programa de hoy con temas de su disco “Supernova” (2007), swing, aires de bossa nova y baladas son interpretados con exquisito gusto por Clara Luna. A un día del aniversario del nacimiento de Django Reinhardt (23 de Enero 1910, Liverchies, Bélgica) guitarrista gitano de reconocido prestigio internacional, le recordamos con algunas de las más de 250 grabaciones realizadas en formato de disco 78 r.p.m., acompañado en gran número de ellas por el violinista Stephane Grappelli formando parte del célebre Quinteto del Hot Club de Francia. Continuamos con lo más reciente del saxofonista Martí Serra, “Tea Time” (2010), y Cece Giannotti “Pivot Point” (2010). Rescatamos una disco del guitarrista  Joan Abril “Insomnio” (1998) y un guiño/saludo a Alexis Cuadrado que está de cumpleaños el 25 de Enero, con un tema del disco del saxofonista Kris Bauman y su cuarteto, en el cual participa Alexis.

Recuerdo a Enrique Morente

Recuerdo a Enrique Morente

Hace algo más de un mes nos dejó Enrique Morente, el 13 de Diciembre del año pasado, su aire bonachón y agradable, escondía un enorme creador de infatigable curiosidad,  siempre en busca de la innovación y la búsqueda de nuevas fronteras para el flamenco, música a la cual le dedicó, prácticamente, toda su vida. En esta tarde le recordamos con tres joyas que representan a ese Morente controvertido y admirado al mismo tiempo, “Alegro, Soleá y Fantasía de Cante Jondo” (1995), para voz, piano y orquesta sinfónica; “Omega” (1996) y “Pablo de Málaga” (2008).  El programa se inicia con la voz de Ginesa Ortega y temas de su disco “Flamenca” (2005). Al cierre, Diego El Cigala  y dos de sus más recientes creaciones: “Cigala & Tango” (2010) y “Dos lágrimas” (2008)…y las pinceladas finales corren a cargo del sitar de Gualberto y la guitarra de Ricardo Miño… 

NO a Pascua Lama – Jazz en Chile

NO a Pascua Lama – Jazz en Chile

Pascua Lama es un controvertido proyecto de minería a tajo abierto en el Norte de Chile, en el valle del Huasco, en plena Cordillera de Los Andes sobre el límite internacional entre Chile y Argentina, ambos países están comprometidos en llevar adelante este proyecto en manos de la multinacional minera Barrick Gold con casa central en Canadá. El impacto medioambiental es tremendo, desde la práctica desintegración de tres o más glaciares, a la contaminación del agua de los ríos que tienen su origen en esos glaciares, y que son vitales para la vida y la economía de la zona. El proyecto ha encontrado un rechazo y una resistencia en los habitantes del valle y su eco ha llegado a otras ciudades de Chile, a su capital Santiago y al extranjero. En el estudio de Contrabanda FM tenemos a Perla del Valle, habitante del valle del Huasco, una de las activistas en la lucha en contra de Pascua Lama, quien nos cuenta los pormenores del proyecto y la situación actual del conflicto con la administración. La música de hoy corre a cargo de compositores e intérpretes chilenos, entre ellos: Claudia Acuña, Patricio Mans, Mario Lecaros, Antonio Restucci, el grupo Quinte55ence, Mosaico Jazz Trio del pianista Matías Muñoz, Pedro Green y Melissa Aldana.

Música y poesía – De J.S. Bach a Bruno Montané

Música y poesía – De J.S. Bach a Bruno Montané

¿Qué fue primero, la música o la poesía?  Como la idea es mezclar ambas y no disertar sobre el tema  he comenzado con poemas de Bruno Montané Krebs de su libro “El Cielo de los Topos” (1987 – 1995), a partir de ahí se comienza a tejer un entramado poético musical con composiciones de J.S.Bach, Antonio Vivaldi, Béla Bartók, Girolamo Frescobaldi, poesía de Regina Dubinskaya, más música, esta vez de Mario Castelnuovo Tedesco, Maurice Ravel, Giuseppe Tartini, Luis Milán, un poema de Roberto Sosa, y para finalizar el Adagio de Tomaso Albinoni y un último poema de Bruno Montané, “Todo es utopía”… «En el pensamiento científico siempre están presentes elementos de poesía. La ciencia y la música actual exigen de un proceso de pensamiento homogéneo.» Albert Einstein (1879-1955).

Katie Webster y Max Roach de Aniversario

Katie Webster y Max Roach de Aniversario

Aniversarios por partida doble, los de Katie Webster, cantante, organista y pianista, 11 de Enero de 1936 y Max Roach baterista y percusionista, 10 de Enero de 1925. Ambos representan la excelencia en sus respectivas especialidades e instrumentos, al tiempo que  forman parte de la importante contribución cultural de la población afroamericana al desarrollo de la cultura en USA y su aportación al lenguaje universal de la música. De Katie Webster tenemos dos Cds: “The Swamp Boogie Queen” (1988) y “DeLuxe Edition” (1999). La larga carrera profesional de Max Roach y su aportación a diferentes formaciones y solistas, aparte de sus propios proyectos, hacen muy difícil encontrar el tiempo necesario para realizar una audición a fondo de sus trabajos, por lo tanto nos centramos en sus primeras grabaciones con Charlie Parker, años 1947 y 1948; con Thad Jones en 1955 y con Clifford Brown de 1954 a 1956.

Nueva temporada 2011.

Nueva temporada 2011.

El año comienza con una selección variada de música, discos que fueron presentados como novedades discográficas el pasado 2010 y discos que han sonado en otras temporadas. La sesión se inicia con D’Callaos, le siguen: Andreu Martínez, Joni Mitchell, Marujita, Mint Juleps, Ann Dryer, el Cuarteto Patria con Manu Dibango, Bola de Nieve, Bebe, Grupo Changüí de Guantánamo, Roosevelt Sykes y Champion Jack Dupree. En la segunda parte del show recibimos la visita de Dedi, compañero del programa Niemandsland, con el cual compartimos algunas inquietudes en relación al pasado año, situaciones que nos gustaría que no se repitieran. Feliz 2011…

Big Bands para iniciar un Nuevo Año – 2011

Big Bands para iniciar un Nuevo Año – 2011

Comienza el año 2011, cambio de hoja en el calendario y una nueva sesión, como es habitual, con una selección de voces femeninas al inicio del programa, en esta ocasión con la compañía de grandes orquestas, una estupenda manera que comenzar el nuevo año, en buena y amplia compañía. Ruth Brown y la Thad Jones/Mel Lewis Orchestra, Sara Vaughan y Benny Carter, Helen Forrest con las orquestas de Artie Shaw y Benny Goodman; las orquestas de Jimmie Lunceford, Harry James, Earle Warren, Duke Ellington, Count Basie, Ed Palermo, y orquestas locales como: SantAndreuJazz  Band, Avinyó Espai Big Band, BAb – Big Acoustic band, Barcelona Jazz Orquestra y la Orquesta del Taller de Músics de Barcelona con Tete Montoliu…que tengan un feliz 2011, con mucho, mucho swing.